Muy contento por la reseña que hizo el suplemento Vos del diario La Voz
del Interior sobre la ley de historietas nacionales y la reciente
creación del INAG.Gracias redacción de Vos por levantar la noticia.
http://vos.lavoz.com.ar/libros/ley-de-fomento-las-artes-graficas-con-impulso-local
Tuesday, December 30, 2014
Sunday, December 14, 2014
Mi visita por la casa Rosada (Diciembre de 2013).
Justo un año atrás,mi última visita a Bs As me llevo a un lugar donde
nunca pensé iba a poder conocer,la casa de Rosada.Cosas lindas que tiene
mi profesión.
Friday, December 12, 2014
Historietas de Patoruzu en itunes +entrevista en Universo Retro (2011)
Entrevista a Fernando Sosa, colorista de Paturuzú
Publicado por Adrián sábado, 12 de febrero de 2011
Desde mediados de Enero, la Editorial Perfil viene publicando una colección con un compendio de los mejores títulos de un clásico Argentino como es el gran cacique Patoruzú. La gran novedad, al igual que pasó con Patoruzito, es que está totalmente redigitalizada y a todo color. A continuación les dejo una entrevista a Fernando Sosa, uno de los coloristas de esta publicación, gran dibujante y amigo de la casa ya con varias participaciones en proyectos de UR.
UR: Contamos un poco como fueron tus inicios en la ilustración y quienes fueron y son tus principales referentes en el medio.
FS: Mis inicio creo que como todos de pibe, uno dibuja para agradar y sociabilizar, para expresarse, etc. Podría decirse entonces desde que tengo uso de razón, siempre tuve cierta facilidad y fascinación por el dibujo pero hubo hechos puntuales que permitieron que me volcara aun más a este mundo de la fantasía.
Dio la coincidentemente a esa edad tuve hechos muy movilizadores, una operación que me impedía hacer esfuerzos físicos y también las actividades políticas de mi viejo hicieron que nos fuéramos de Córdoba. El desarraigo, el embole por no poder hacer actividades de un chico normal y estar mudándonos constantemente me hizo un pibe mas retraído y fantasioso. A la edad de 7 años recuerdo haber empezado a crear mis propios personajes e historietas.
Y mis primeras influencias eran los dibujos de Disney y los personajes que veía en la tele en esos primeros años: los Superamigos, Heidi, el niño marino, la Pantera Rosa, el increíble Hulk, etc.
Ya en Buenos Aires, el dibujo como dije, me permitió sociabilizar con los pibes/as de mi edad y también me permitió hacer mis primeras monedas. Mis compañeritos pagaban para que les hiciera dibujos de los personajes de Disney que copiaba de unos tatuajes de chicles que venían en esa época y de revistas, figuritas, etc.
Ya de niño se ve que tenía en claro esto de querer hacerme una moneda con el dibujo.
UR: ¿Cual es tu experiencia en el medio?
FS: Mi primer dibujo publicado lo hice cuando tenía 18 años y era un chiste para la revista de humor La Cañada, dirigida por mí ahora amigo Julio Olivera. Estudié diseño gráfico cuando tenia 16 años, después que terminé el secundario, Bellas Artes, serigrafía y animación.
Volví nuevamente a Bs. As. en 1998, allí conocí al maestro Carlos Caliva, un afamado dibujante de Ed. Columba, y por su intermedio fui presentado a Lito Fernandez y al cordobés Carlos Gómez, quien dibujaba en ese entonces a Dago para la Eura. Yo estaba esperanzado en poder formarme al lado de esos grandes. No tuve suerte esa vez, yo estaba “muy verde”creo que no era el mejor momento tampoco, eran los 90´s había cerrado Columba, trabajaban puntualmente para Europa y eran contados con los dedos los historietistas que publicaban profesionalmente. Volví a Córdoba, eso no me hizo bajar los brazos ni desanimarme, al contrario me fortaleció. Hice mi fanzine “El Mostro comic” con unos dibujantes amigos, que me permitió integrar y ser parte del A.H.I Córdoba y que por primera vez mis originales formaran parte de una muestra itinerante.
Después estudié cine, hice algunos corto dentro de la carrera, gane una mención especial por un corto en ese entonces y eso me brindó confianza y creer un poco mas en mis dotes de “narrador”.Y también para decir:”viste vieja, tan inservible no era después de todo”
Siendo estudiante tuve la suerte de conocer a "Checho" Pedroza, quien en ese entonces estaba trabajando para el canal Volver haciendo la animación Orson que salía en el programa el Acomodador y en los separadores entre película y película.
Tuve un breve paso por allí, pero lo que aprendí fue mucho, porque pude aplicar lo que estudié en un curso de animación.
Hice de todo, desde borrar cientos de hojas que se reciclaban (eso no me lo habían enseñado en animación eh?), entintar todos los dibujos principales y los secundarios. Hasta que un buen día me permitieron hacer de los intermedios de Orson, ya ahí solté la mano y volví a las fuentes del “funny” porque antes era “heavy” y con ínfulas de dibujante “serio”.
En plena caída de de la Rúa, con las universidades tomadas, regrese a Bs. As. en el 2001, hermosa época para iniciar mi periplo. Con mi carpeta bajo el brazo golpeé muchas puertas que mayormente se abrieron en la gran ciudad, había aprendido dos grandes palabras que me servirían de mucho “tire y empuje”.
Conocí en esta nueva vuelta a gente muy copada del medio que me brindaron de su tiempo para ver mis precarias carpetas de dibujos. Pero todos coincidieron en una cosa,”linda época elegiste vos para venir a la Capi”.
Con todo ese bagaje de experiencias y consejos me presente en la Voz del Interior. En ese entonces estaban saliendo recién dos suplementos: el Humor con Voz y Chicos.cor.Paso un tiempo bastante largo, hasta que ya cuando había desistido de cumplir mi sueño de ser dibujante y dejarlo relegado un día me llamaron, yo saltaba en una pata.
Me fue bien con mi estilo cartoon que encajó justo en el suplemento infantil Chicos.cor que de hecho trabaje en el mismo durante 5 años hasta que el multimedio dijo basta. Aun sigo trabajando para su editor desde hace ya 7 años pero ahora colaborando en el suplemento Zona de juegos con lo que se conoce como “Veo veo”, una especie de buscando a Wally.
Javier Candellero, su editor, podría decirse que fue mi mentor, porque creyó y promovió a que volara con mi imaginación y dibujos haciendo explotar mi cerebro y el de los pobres pibes que leían el suplemento. Como freelance hice de todo, desde diseños para muñecas y de personajes en 3D hasta animaciones y pin-ups eróticos y XXX para el mercado yanqui. Dibujé para estudios de Córdoba haciendo ilustraciones para niños, humor gráfico en una publicación de una tarjeta de compras, ilustrando notas centrales en revistas barriales de gran tirada.
Para el mercado holandés proveí de dibujos para colorear, para un periódico español ilustraciones de la historia de Almería, y para un estudio cordobés proveía material de entretenimiento (juegos en su mayoría) para algunos diarios de México durante 2 años. También forme parte de algunas agencias como Glasshouse Graphics de USA, Undergram de Francia, y CaricaturesNow también de USA.
O sea, hice de todo, bien surtido y variado, y eso me formó ,sumó y sirvió para saber el métier de este oficio.
UR: ¿Cual es tu relación con el comics, y cual/es son tus personajes favoritos?
FS: En el camino hice varias historietas, algunas aun inéditas como el del cazador de zombies Joe Doogan o la historieta Kung Fu star ,The girlfriend experience, la parodia de Superman llamada Fleischer para USA, Mediageek que era una tira cómica también para el site SFX de Inglaterra, y los que si finalicé hace un tiempo es el comic llamado KnigthPriest y la inédita H.O.P.E que es un grupo de superhéroes al estilo X-men para un pequeño editor indy norteamericano.
Actualmente estoy trabajando haciendo el webcomic Tony Destructo para USA, Koni Konfidential para Arcana studios de Canadá, y una historieta del libro que se basaron para hacer la película Gladiador, que se llama Eagles in the snow.
Mis personajes favoritos son Hulk, Batman,The Avengers, Cazador, Den, Ranxerox, Asterix, Judge Dredd, Patoruzú, The Spirit, Lil Abner, Robetch, Thundercats, Tom & Jerry, He-man, Mazinger, Mortadelo y Filemon, Stimpy y Ren,y la saga de Star Wars, entre muchos otros.
UR: ¿Como se dio el laburo de colorista para las reediciones de Patoruzú que esta sacando la editorial Perfil?
FS: Para mi es el sueño del pibe, crecí con este personaje y muchas veces fantaseé y comente entre colegas y amigos que bueno seria poder reeditar estas historietas y colorearlas, y finalmente lo que un día salió como un comentario en voz alta se transforma en realidad .
Se da esta posibilidad principalmente porque conocí a Chifu de los Ríos, que es un reconocido dibujante y colorista, hace unos años atrás, cuando trabajamos juntos para Brasil haciendo cuentos e historietas para la comunidad hebrea.
Tuvimos muy buena onda desde ese momento y si bien perdimos contacto por un tiempo largo un día lo llame y me ofreció este trabajo. O sea, él conocía mi trabajo y lo que hice a raíz de ese trabajo en donde fuimos compañeros. Apostó por mí y me dio su confianza, lo cual le estoy muy agradecido.
UR: Contamos un poco la intimidad del proceso, como te llegan los archivos, con que programa coloreas, que tiempo de entregas manejan y todo lo que quieras agregar.
FS: Del estudio me llega el material en blanco y negro, previamente escaneado sin los grises con el cual salían en las ediciones originales.
Tengo una serie de colores y estilo que ya ha funcionado en ediciones anteriores como la de Patoruzito, y en ello me baso para hacer mi trabajo.
Yo trabajo principalmente con el Adobe PhotoShop y mi tableta Wacom.
Los tiempos de entregas son ajustados, debo hacer 60 y pico de páginas en 1 mes o´clock.
UR: ¿Tuviste algún contacto con los familiares de Quinterno o solo a través de la editorial?
FS: Con la familia de Quinterno no he tenido contacto, solo sé por lo que me dijo el mismo Chifu,q ue son muy celosos con el tema de los originales y no es para menos, aquí hay un cacho de historia de la historieta Argentina. Así que tienen un poco vedado que meta mano cualquiera.
UR: ¿Como te sentís coloreando ni más ni menos que al gran cacique Patoruzú, uno de los pocos héroes argentinos?
FS: Conozco la historia de Dante Quinterno, tengo amigos fanas de sus personajes y mis propios familiares que me inculcaron un cariño por estos personajes y me enseñaron a quererlos.
Yo me considero un fan ante todo, no así un coleccionista propiamente dicho. Aunque tengo algunos ejemplares que me fueron heredados y cedidos por algunos conocidos míos sabiendo de mi locura por Patoruzú y otro poco porque yo de pibe era un enfermo de la historieta argentina. Con decirte que los tenia locos a mis viejos porque vivían en las compra y venta que había a la vera de la estación de Morón.
Así que yo además de tomar esto como un trabajo, se me mezcla con mi sentimiento de fan, cosa que me emociona mucho el poder ser parte de todo este renacimiento de Patoruzú y cumplir un poco el sueño propio y el de mi familia.
UR: ¿Que sabes del recorte de cuadros con respecto a los números originales, es por cuestión de espacio o por censura?
FS: No tengo realmente conocimiento de ello. Solo sé los comentarios que he leído por distintos blogs especializados en donde justamente han notado esto. Yo por una cuestión cronológica no poseo estos originales salidos en la década del 70 y por no ser un coleccionista propiamente dicho. Pero de ellos he de decir que los respeto y aprendo un montón. Hace poco me enteré por ejemplo por un colega holandés que Quinterno es poco más el padre de la historieta en Holanda porque le enseño a Marten Toonder como dibujar. Por eso no quisiera olvidarme de Sergio Maganás creador de Patoruzú web y mi amigo Miguel Dao, todo un especialista en la materia ni de Hernán Schneider del que me he hecho seguidor hace poco de su blog releyendo historietas. Ellos hablan y exponen con conocimiento de causa.
UR: ¿Cuantos números de toco colorear y porque no figura tu nombre entre los coloristas del Nº 3? ¿Que opinión tenes del resultado final?
FS: Hasta el momento he coloreado el tomo #3, Marihuana, del que realicé las 27 primeras páginas, como el proyecto estaba muy avanzado y las fechas de entregas eran por demás ajustadas solo llegue a finalizar esa primera mitad. Ahora estoy finalizando con Presidente! Que saldrá algunos sábados más adelante.
No salí entre los créditos por la misma razón que me supongo no salen los tipos que la dibujaron, solo salen los responsables del estudio que son Chifu de los Ríos y Yanina Tiribelli.
Mi opinión en cuanto a este producto es que ya el hecho que se este reeditando este material y que llegue a todo los públicos, inclusive las nuevas generaciones, es todo un hecho significativo. He visto como pega en los pibes, observando a mi hija que es una nena de 5 años y ya le gusta leer y disfrutar de estos personajes. Creo que mucho tuvo que ver aquí el hecho de que hubiesen producido las dos películas de Patoruzito e Isidoro con anterioridad. Han hecho un camino, con aciertos y errores pero a mi modo de ver positivo porque ante tanto avasallamiento de productos foráneos, que hoy se hable de personajes de más de 80 años que leían sus bisabuelos, es todo un logro. Pueden haber ciertas quejas de las cuales me he hecho eco porque las he leído, y son respetables.
Los fans quieren que todo salga perfecto, Patoruzú forma aparte del ADN de la historieta Argentina, de la infancia de todos los que crecimos leyéndolo. Es un icono cultural como puede ser Popeye y Mickey para USA o Asterix en Francia.
He leído de estos recortes en los originales, de la falta de créditos de los dibujantes originales como lo fueran Tulio Lobato, Mirco Repetto o Clemente Montag. Otros preguntan porque se usan determinado tipo de colores e iluminación o porque no se le agregan las tapas originales. Yo me atrevo a especular que esta colección justamente esta apuntada para los nuevos fans y pretende diferenciarse de las viejas reediciones en blanco y negro que aun se siguen imprimiendo. Agregarle una tapa original a la vista de un comprador en cualquier kiosco haría que este no lo logre diferenciar.
Puede que inclusive muchos al quejarse del color lo hagan acostumbrados a las viejas revistas que tenían colores al azar, o impresos en un papel berreta. Uno es un bicho de costumbre y a lo mejor tanto de lo otro hace que no veamos que este es un buen producto, hecho con respeto ante todo. No creo que este sea material de colección, ni mercancía de coleccionistas, para eso están los originales que podes encontrarlo en muchos sitios como MercadoLibre, o en reuniones de especialistas donde se piden fortunas por estos números.
Estas revistas creo que rescatan de algún modo las grandes aventuras que 4 generaciones desconocen, pero las remozan un poco con otros condimentos.
Los que somos un poco más grandes que esta nueva camada de lectores a lo mejor añoramos ciertas cosas, le quisiéramos agregar tal o cual cosa, somos un poco nostálgicos y exigentes a la vez. No se puede conformar a todos tampoco, pero creo que lector en definitiva es quien debe exigir un producto que lo satisfaga y hacerlo saber.
Yo a favor he de decir que no es un mal producto, todo lo contrario.
UR: ¿Que personaje retro nacional o extranjero te coparía dibujar o colorear?
FS: Uf! Un montón, desde los clásicos como Capicúa, Afanancio, Piturro, Rataman de Felix Saborido, Las aventuras de Fitito, pasando por Don Nicola y Jaimito.Y ya en la historieta seria, me gustaria algún Nippur, Dago,Or-grund, que se yo, tantos.
Y extranjeros a Hulk, Batman, Spiderman, Pantera Negra, que son algunos de mis personajes preferidos.
UR: Después de este logro ¿a donde te gustaría llegar?
FS: Además de seguir con mi proyecto de ser editor de Barricada comic que me viene dando algunas satisfacciones y reconocimiento a nivel local y extranjero, me gustaría trabajar dibujando para alguna editorial prestigiosa internacional y lograr cierto status y estabilidad profesional que se me ha negado un poco en el pasado. Creo que voy haciendo un camino y trabajo de hormiga para que un día ese sueño se haga realidad.
UR: Algo más que nos quieras contar
FS: Nada mas Adrián, solo agradecerte por darme la oportunidad de contarte y contarles de que va todo este trabajo, de mi experiencia en el medio y algunas otras cuestiones que nunca tuve la oportunidad de explayarme.
También por el apoyo, difusión y convite que me has hecho en varias oportunidades para participar de Universo Retro, es realmente muy gratificante.
Un saludo para vos, tus y lectores, nos estaremos leyendo por aquí y allá.
Muchas gracias Fer, la verdad que un gustazo enorme haber tenido la oportunidad de hacerte estas preguntas, como siempre estás presente con la mejor onda y la humildad de los grandes. Ojala puedas avanzar en esta carrera como tanto lo soñaste y te esforzaste, garra no te falta. Huijaaaa canejo!
Para conocer sus trabajos pueden ingresar a http://sapienstoonz.blogspot.com/ y http://fanzinebarricada.blogspot.com/
Publicado por Adrián sábado, 12 de febrero de 2011
Desde mediados de Enero, la Editorial Perfil viene publicando una colección con un compendio de los mejores títulos de un clásico Argentino como es el gran cacique Patoruzú. La gran novedad, al igual que pasó con Patoruzito, es que está totalmente redigitalizada y a todo color. A continuación les dejo una entrevista a Fernando Sosa, uno de los coloristas de esta publicación, gran dibujante y amigo de la casa ya con varias participaciones en proyectos de UR.
UR: Contamos un poco como fueron tus inicios en la ilustración y quienes fueron y son tus principales referentes en el medio.
FS: Mis inicio creo que como todos de pibe, uno dibuja para agradar y sociabilizar, para expresarse, etc. Podría decirse entonces desde que tengo uso de razón, siempre tuve cierta facilidad y fascinación por el dibujo pero hubo hechos puntuales que permitieron que me volcara aun más a este mundo de la fantasía.
Dio la coincidentemente a esa edad tuve hechos muy movilizadores, una operación que me impedía hacer esfuerzos físicos y también las actividades políticas de mi viejo hicieron que nos fuéramos de Córdoba. El desarraigo, el embole por no poder hacer actividades de un chico normal y estar mudándonos constantemente me hizo un pibe mas retraído y fantasioso. A la edad de 7 años recuerdo haber empezado a crear mis propios personajes e historietas.
Y mis primeras influencias eran los dibujos de Disney y los personajes que veía en la tele en esos primeros años: los Superamigos, Heidi, el niño marino, la Pantera Rosa, el increíble Hulk, etc.
Ya en Buenos Aires, el dibujo como dije, me permitió sociabilizar con los pibes/as de mi edad y también me permitió hacer mis primeras monedas. Mis compañeritos pagaban para que les hiciera dibujos de los personajes de Disney que copiaba de unos tatuajes de chicles que venían en esa época y de revistas, figuritas, etc.
Ya de niño se ve que tenía en claro esto de querer hacerme una moneda con el dibujo.
UR: ¿Cual es tu experiencia en el medio?
FS: Mi primer dibujo publicado lo hice cuando tenía 18 años y era un chiste para la revista de humor La Cañada, dirigida por mí ahora amigo Julio Olivera. Estudié diseño gráfico cuando tenia 16 años, después que terminé el secundario, Bellas Artes, serigrafía y animación.
Volví nuevamente a Bs. As. en 1998, allí conocí al maestro Carlos Caliva, un afamado dibujante de Ed. Columba, y por su intermedio fui presentado a Lito Fernandez y al cordobés Carlos Gómez, quien dibujaba en ese entonces a Dago para la Eura. Yo estaba esperanzado en poder formarme al lado de esos grandes. No tuve suerte esa vez, yo estaba “muy verde”creo que no era el mejor momento tampoco, eran los 90´s había cerrado Columba, trabajaban puntualmente para Europa y eran contados con los dedos los historietistas que publicaban profesionalmente. Volví a Córdoba, eso no me hizo bajar los brazos ni desanimarme, al contrario me fortaleció. Hice mi fanzine “El Mostro comic” con unos dibujantes amigos, que me permitió integrar y ser parte del A.H.I Córdoba y que por primera vez mis originales formaran parte de una muestra itinerante.
Después estudié cine, hice algunos corto dentro de la carrera, gane una mención especial por un corto en ese entonces y eso me brindó confianza y creer un poco mas en mis dotes de “narrador”.Y también para decir:”viste vieja, tan inservible no era después de todo”
Siendo estudiante tuve la suerte de conocer a "Checho" Pedroza, quien en ese entonces estaba trabajando para el canal Volver haciendo la animación Orson que salía en el programa el Acomodador y en los separadores entre película y película.
Tuve un breve paso por allí, pero lo que aprendí fue mucho, porque pude aplicar lo que estudié en un curso de animación.
Hice de todo, desde borrar cientos de hojas que se reciclaban (eso no me lo habían enseñado en animación eh?), entintar todos los dibujos principales y los secundarios. Hasta que un buen día me permitieron hacer de los intermedios de Orson, ya ahí solté la mano y volví a las fuentes del “funny” porque antes era “heavy” y con ínfulas de dibujante “serio”.
En plena caída de de la Rúa, con las universidades tomadas, regrese a Bs. As. en el 2001, hermosa época para iniciar mi periplo. Con mi carpeta bajo el brazo golpeé muchas puertas que mayormente se abrieron en la gran ciudad, había aprendido dos grandes palabras que me servirían de mucho “tire y empuje”.
Conocí en esta nueva vuelta a gente muy copada del medio que me brindaron de su tiempo para ver mis precarias carpetas de dibujos. Pero todos coincidieron en una cosa,”linda época elegiste vos para venir a la Capi”.
Con todo ese bagaje de experiencias y consejos me presente en la Voz del Interior. En ese entonces estaban saliendo recién dos suplementos: el Humor con Voz y Chicos.cor.Paso un tiempo bastante largo, hasta que ya cuando había desistido de cumplir mi sueño de ser dibujante y dejarlo relegado un día me llamaron, yo saltaba en una pata.
Me fue bien con mi estilo cartoon que encajó justo en el suplemento infantil Chicos.cor que de hecho trabaje en el mismo durante 5 años hasta que el multimedio dijo basta. Aun sigo trabajando para su editor desde hace ya 7 años pero ahora colaborando en el suplemento Zona de juegos con lo que se conoce como “Veo veo”, una especie de buscando a Wally.
Javier Candellero, su editor, podría decirse que fue mi mentor, porque creyó y promovió a que volara con mi imaginación y dibujos haciendo explotar mi cerebro y el de los pobres pibes que leían el suplemento. Como freelance hice de todo, desde diseños para muñecas y de personajes en 3D hasta animaciones y pin-ups eróticos y XXX para el mercado yanqui. Dibujé para estudios de Córdoba haciendo ilustraciones para niños, humor gráfico en una publicación de una tarjeta de compras, ilustrando notas centrales en revistas barriales de gran tirada.
Para el mercado holandés proveí de dibujos para colorear, para un periódico español ilustraciones de la historia de Almería, y para un estudio cordobés proveía material de entretenimiento (juegos en su mayoría) para algunos diarios de México durante 2 años. También forme parte de algunas agencias como Glasshouse Graphics de USA, Undergram de Francia, y CaricaturesNow también de USA.
O sea, hice de todo, bien surtido y variado, y eso me formó ,sumó y sirvió para saber el métier de este oficio.
UR: ¿Cual es tu relación con el comics, y cual/es son tus personajes favoritos?
FS: En el camino hice varias historietas, algunas aun inéditas como el del cazador de zombies Joe Doogan o la historieta Kung Fu star ,The girlfriend experience, la parodia de Superman llamada Fleischer para USA, Mediageek que era una tira cómica también para el site SFX de Inglaterra, y los que si finalicé hace un tiempo es el comic llamado KnigthPriest y la inédita H.O.P.E que es un grupo de superhéroes al estilo X-men para un pequeño editor indy norteamericano.
Actualmente estoy trabajando haciendo el webcomic Tony Destructo para USA, Koni Konfidential para Arcana studios de Canadá, y una historieta del libro que se basaron para hacer la película Gladiador, que se llama Eagles in the snow.
Mis personajes favoritos son Hulk, Batman,The Avengers, Cazador, Den, Ranxerox, Asterix, Judge Dredd, Patoruzú, The Spirit, Lil Abner, Robetch, Thundercats, Tom & Jerry, He-man, Mazinger, Mortadelo y Filemon, Stimpy y Ren,y la saga de Star Wars, entre muchos otros.
UR: ¿Como se dio el laburo de colorista para las reediciones de Patoruzú que esta sacando la editorial Perfil?
FS: Para mi es el sueño del pibe, crecí con este personaje y muchas veces fantaseé y comente entre colegas y amigos que bueno seria poder reeditar estas historietas y colorearlas, y finalmente lo que un día salió como un comentario en voz alta se transforma en realidad .
Se da esta posibilidad principalmente porque conocí a Chifu de los Ríos, que es un reconocido dibujante y colorista, hace unos años atrás, cuando trabajamos juntos para Brasil haciendo cuentos e historietas para la comunidad hebrea.
Tuvimos muy buena onda desde ese momento y si bien perdimos contacto por un tiempo largo un día lo llame y me ofreció este trabajo. O sea, él conocía mi trabajo y lo que hice a raíz de ese trabajo en donde fuimos compañeros. Apostó por mí y me dio su confianza, lo cual le estoy muy agradecido.
UR: Contamos un poco la intimidad del proceso, como te llegan los archivos, con que programa coloreas, que tiempo de entregas manejan y todo lo que quieras agregar.
FS: Del estudio me llega el material en blanco y negro, previamente escaneado sin los grises con el cual salían en las ediciones originales.
Tengo una serie de colores y estilo que ya ha funcionado en ediciones anteriores como la de Patoruzito, y en ello me baso para hacer mi trabajo.
Yo trabajo principalmente con el Adobe PhotoShop y mi tableta Wacom.
Los tiempos de entregas son ajustados, debo hacer 60 y pico de páginas en 1 mes o´clock.
UR: ¿Tuviste algún contacto con los familiares de Quinterno o solo a través de la editorial?
FS: Con la familia de Quinterno no he tenido contacto, solo sé por lo que me dijo el mismo Chifu,q ue son muy celosos con el tema de los originales y no es para menos, aquí hay un cacho de historia de la historieta Argentina. Así que tienen un poco vedado que meta mano cualquiera.
UR: ¿Como te sentís coloreando ni más ni menos que al gran cacique Patoruzú, uno de los pocos héroes argentinos?
FS: Conozco la historia de Dante Quinterno, tengo amigos fanas de sus personajes y mis propios familiares que me inculcaron un cariño por estos personajes y me enseñaron a quererlos.
Yo me considero un fan ante todo, no así un coleccionista propiamente dicho. Aunque tengo algunos ejemplares que me fueron heredados y cedidos por algunos conocidos míos sabiendo de mi locura por Patoruzú y otro poco porque yo de pibe era un enfermo de la historieta argentina. Con decirte que los tenia locos a mis viejos porque vivían en las compra y venta que había a la vera de la estación de Morón.
Así que yo además de tomar esto como un trabajo, se me mezcla con mi sentimiento de fan, cosa que me emociona mucho el poder ser parte de todo este renacimiento de Patoruzú y cumplir un poco el sueño propio y el de mi familia.
UR: ¿Que sabes del recorte de cuadros con respecto a los números originales, es por cuestión de espacio o por censura?
FS: No tengo realmente conocimiento de ello. Solo sé los comentarios que he leído por distintos blogs especializados en donde justamente han notado esto. Yo por una cuestión cronológica no poseo estos originales salidos en la década del 70 y por no ser un coleccionista propiamente dicho. Pero de ellos he de decir que los respeto y aprendo un montón. Hace poco me enteré por ejemplo por un colega holandés que Quinterno es poco más el padre de la historieta en Holanda porque le enseño a Marten Toonder como dibujar. Por eso no quisiera olvidarme de Sergio Maganás creador de Patoruzú web y mi amigo Miguel Dao, todo un especialista en la materia ni de Hernán Schneider del que me he hecho seguidor hace poco de su blog releyendo historietas. Ellos hablan y exponen con conocimiento de causa.
UR: ¿Cuantos números de toco colorear y porque no figura tu nombre entre los coloristas del Nº 3? ¿Que opinión tenes del resultado final?
FS: Hasta el momento he coloreado el tomo #3, Marihuana, del que realicé las 27 primeras páginas, como el proyecto estaba muy avanzado y las fechas de entregas eran por demás ajustadas solo llegue a finalizar esa primera mitad. Ahora estoy finalizando con Presidente! Que saldrá algunos sábados más adelante.
No salí entre los créditos por la misma razón que me supongo no salen los tipos que la dibujaron, solo salen los responsables del estudio que son Chifu de los Ríos y Yanina Tiribelli.
Mi opinión en cuanto a este producto es que ya el hecho que se este reeditando este material y que llegue a todo los públicos, inclusive las nuevas generaciones, es todo un hecho significativo. He visto como pega en los pibes, observando a mi hija que es una nena de 5 años y ya le gusta leer y disfrutar de estos personajes. Creo que mucho tuvo que ver aquí el hecho de que hubiesen producido las dos películas de Patoruzito e Isidoro con anterioridad. Han hecho un camino, con aciertos y errores pero a mi modo de ver positivo porque ante tanto avasallamiento de productos foráneos, que hoy se hable de personajes de más de 80 años que leían sus bisabuelos, es todo un logro. Pueden haber ciertas quejas de las cuales me he hecho eco porque las he leído, y son respetables.
Los fans quieren que todo salga perfecto, Patoruzú forma aparte del ADN de la historieta Argentina, de la infancia de todos los que crecimos leyéndolo. Es un icono cultural como puede ser Popeye y Mickey para USA o Asterix en Francia.
He leído de estos recortes en los originales, de la falta de créditos de los dibujantes originales como lo fueran Tulio Lobato, Mirco Repetto o Clemente Montag. Otros preguntan porque se usan determinado tipo de colores e iluminación o porque no se le agregan las tapas originales. Yo me atrevo a especular que esta colección justamente esta apuntada para los nuevos fans y pretende diferenciarse de las viejas reediciones en blanco y negro que aun se siguen imprimiendo. Agregarle una tapa original a la vista de un comprador en cualquier kiosco haría que este no lo logre diferenciar.
Puede que inclusive muchos al quejarse del color lo hagan acostumbrados a las viejas revistas que tenían colores al azar, o impresos en un papel berreta. Uno es un bicho de costumbre y a lo mejor tanto de lo otro hace que no veamos que este es un buen producto, hecho con respeto ante todo. No creo que este sea material de colección, ni mercancía de coleccionistas, para eso están los originales que podes encontrarlo en muchos sitios como MercadoLibre, o en reuniones de especialistas donde se piden fortunas por estos números.
Estas revistas creo que rescatan de algún modo las grandes aventuras que 4 generaciones desconocen, pero las remozan un poco con otros condimentos.
Los que somos un poco más grandes que esta nueva camada de lectores a lo mejor añoramos ciertas cosas, le quisiéramos agregar tal o cual cosa, somos un poco nostálgicos y exigentes a la vez. No se puede conformar a todos tampoco, pero creo que lector en definitiva es quien debe exigir un producto que lo satisfaga y hacerlo saber.
Yo a favor he de decir que no es un mal producto, todo lo contrario.
UR: ¿Que personaje retro nacional o extranjero te coparía dibujar o colorear?
FS: Uf! Un montón, desde los clásicos como Capicúa, Afanancio, Piturro, Rataman de Felix Saborido, Las aventuras de Fitito, pasando por Don Nicola y Jaimito.Y ya en la historieta seria, me gustaria algún Nippur, Dago,Or-grund, que se yo, tantos.
Y extranjeros a Hulk, Batman, Spiderman, Pantera Negra, que son algunos de mis personajes preferidos.
UR: Después de este logro ¿a donde te gustaría llegar?
FS: Además de seguir con mi proyecto de ser editor de Barricada comic que me viene dando algunas satisfacciones y reconocimiento a nivel local y extranjero, me gustaría trabajar dibujando para alguna editorial prestigiosa internacional y lograr cierto status y estabilidad profesional que se me ha negado un poco en el pasado. Creo que voy haciendo un camino y trabajo de hormiga para que un día ese sueño se haga realidad.
UR: Algo más que nos quieras contar
FS: Nada mas Adrián, solo agradecerte por darme la oportunidad de contarte y contarles de que va todo este trabajo, de mi experiencia en el medio y algunas otras cuestiones que nunca tuve la oportunidad de explayarme.
También por el apoyo, difusión y convite que me has hecho en varias oportunidades para participar de Universo Retro, es realmente muy gratificante.
Un saludo para vos, tus y lectores, nos estaremos leyendo por aquí y allá.
Muchas gracias Fer, la verdad que un gustazo enorme haber tenido la oportunidad de hacerte estas preguntas, como siempre estás presente con la mejor onda y la humildad de los grandes. Ojala puedas avanzar en esta carrera como tanto lo soñaste y te esforzaste, garra no te falta. Huijaaaa canejo!
Para conocer sus trabajos pueden ingresar a http://sapienstoonz.blogspot.com/ y http://fanzinebarricada.blogspot.com/
Thursday, December 11, 2014
Ya es ley!
"Basada gran parte en la ley de fomento a la historieta nacional presentado en
el 2012, es algo que debemos todo estar unidos y apoyar,mas alla de las
chicanas politicas o las jugadas propias de la misma(quien fue primero y quien no),el objetivo se
cumplió y es algo digno de festejar.Desde nuestro espacio,mas alla del
reconocimiento o no,estamos con el INAG."
Fernando Sosa
¡Ya tenemos LEY para la creación del INAG!
Anoche fue aprobada en la Cámara de Senadores de la Nación la ley que autoriza la creación del INSTITUTO NACIONAL DE ARTES GRÁFICAS (INAG).
Hace exactamente un año atrás inaugurábamos la muestra "Dibucracia, 30 años" en el Congreso, hoy estamos hablando del primer gran paso en la lucha por nuestros derechos como trabajadores del lápiz. Agradecemos especialmente a la Diputada María del Carmen Bianchi y sus colaboradores que supieron interpretar nuestra necesidad y trasladarla al Congreso de una manera exitosa.
¡Esto recién comienza colegas!, pero no podemos dejar de celebrar este hito importantísimo para todos y agradecer el esfuerzo conjunto de tantos colegas que sumaron horas de trabajo para impulsar este logro. ¡¡Vamos por más !!
Dibujantes Trabajando - ADA
--
Nuestro blog!
dibujantestrabajando.blogspot.com.ar
el 2012, es algo que debemos todo estar unidos y apoyar,mas alla de las
chicanas politicas o las jugadas propias de la misma(quien fue primero y quien no),el objetivo se
cumplió y es algo digno de festejar.Desde nuestro espacio,mas alla del
reconocimiento o no,estamos con el INAG."
Fernando Sosa
¡Ya tenemos LEY para la creación del INAG!
Anoche fue aprobada en la Cámara de Senadores de la Nación la ley que autoriza la creación del INSTITUTO NACIONAL DE ARTES GRÁFICAS (INAG).
Hace exactamente un año atrás inaugurábamos la muestra "Dibucracia, 30 años" en el Congreso, hoy estamos hablando del primer gran paso en la lucha por nuestros derechos como trabajadores del lápiz. Agradecemos especialmente a la Diputada María del Carmen Bianchi y sus colaboradores que supieron interpretar nuestra necesidad y trasladarla al Congreso de una manera exitosa.
¡Esto recién comienza colegas!, pero no podemos dejar de celebrar este hito importantísimo para todos y agradecer el esfuerzo conjunto de tantos colegas que sumaron horas de trabajo para impulsar este logro. ¡¡Vamos por más !!
Dibujantes Trabajando - ADA
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Monday, November 17, 2014
Una excelente noticia para los dibujantes!
Me siento parte de este triunfo y uds tambien deberían,porque
no?lease el articulo 6to de la ley de fomento a la historieta presentado
en 2012 (legajo 8181-D-2012 y actual 0502-D-2014) y es basicamente un
calco el proyecto llamado INAG que obtuvo media sanción del congreso.
Como no me voy a (y nos podemos) sentir contentos colegas. Salió a
traves de otro partido,pero se logro,a veces la politica tiene estas
cosas,ya ha pasado antes,lo importante es que lo logramos entre todos.
***Legajo 8181-D-2012:www.hcdn.gov.ar/proyectos/proy…
***Legajo 0502-D-2014:libresdelsur.org.ar/sites/defa…
***Legajo 6438-D-2013:www1.hcdn.gov.ar/proyxml/exped…
Salud compañeros y gracias!
------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Ayer, jueves 13 de noviembre, a las 02:39 hs., con 194 votos, se votó a favor en la Honorable Cámara de Diputados de la Nación, el proyecto de ley (expediente Nº 6438-D-13) para la creación del Instituto Nacional de Artes Gráficas (INAG).
Proyecto impulsado y trabajado hace dos años con la diputada María del Carmen Bianchi.
El INAG será un ente estatal, dentro del Ministerio de Cultura de la Nación, que no solamente institucionalizará la profesión de los dibujantes del humor gráfico, la historieta y la ilustración, sino que nos categorizará como TRABAJADORES DE LA CULTURA que SOMOS, promoviendo, difundiendo y preservando este arte como parte del patrimonio Nacional.
¡Con este logro el proyecto de ley tiene Media Sanción!
Agradecemos el apoyo y participación en las convocatorias, eventos, difusiones, intercambios, para visibilizar esta labor.
El año próximo pasará a tratamiento en el Senado para hacerse LEY, nos quedará otro tramo de trabajo para lograr cumplir con esa etapa.
Por tal motivo, los seguimos invitando y convocando a sumarse a este colectivo de Dibujantes Trabajando, compuesto por miembros de ADA, del Foro de Ilustradores, dibujantes de Banda Dibujada y no agrupados, a aportar de su tiempo, generosidad y solidaridad en favor de esta profesión para una mejora de nuestros derechos y condiciones laborales.
Muchas gracias.
Dibujantes trabajando
(ADA - Foro de Ilustradores -
dibujantes de Banda Dibujada)
--
Nuestro blog!
dibujantestrabajando.blogspot.com.ar
******Gustavo Mazali representante de Dibujantes trabajando y miembros de Banda dibujada estuvieron presente y participaron de la presentacion del proyecto de ley de fomento a la historieta,no solo como expositores de la muestra en la sala J.L.Cabezas,sino aquel 12 de septiembre del 2012,sino que tuvieron su espacio en la mesa con la dip. Donda,el dip. Roy Cortina y quien les escribe(que fui quien los invite) esto fue 1 año antes de que presentaran junto a la dip Bianchi el suyo llamado INAG. Podemos decir que de algun modo,los gestores del INAG,fueron participes y conocedores del mismo,no hay vuelta que darle al asunto. http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/18-33979-2014-11-14.html******
Nando y Fabian Gordillo de Banda Dibujada,junto a Gustavo Mazali de Dibujantes trabajando el dia de la presentación de la ley de fomento a la historieta.Despues tuvieron su momento y participaron de la mesa.
***Legajo 8181-D-2012:www.hcdn.gov.ar/proyectos/proy…
***Legajo 0502-D-2014:libresdelsur.org.ar/sites/defa…
***Legajo 6438-D-2013:www1.hcdn.gov.ar/proyxml/exped…
Salud compañeros y gracias!
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Ayer, jueves 13 de noviembre, a las 02:39 hs., con 194 votos, se votó a favor en la Honorable Cámara de Diputados de la Nación, el proyecto de ley (expediente Nº 6438-D-13) para la creación del Instituto Nacional de Artes Gráficas (INAG).
Proyecto impulsado y trabajado hace dos años con la diputada María del Carmen Bianchi.
El INAG será un ente estatal, dentro del Ministerio de Cultura de la Nación, que no solamente institucionalizará la profesión de los dibujantes del humor gráfico, la historieta y la ilustración, sino que nos categorizará como TRABAJADORES DE LA CULTURA que SOMOS, promoviendo, difundiendo y preservando este arte como parte del patrimonio Nacional.
¡Con este logro el proyecto de ley tiene Media Sanción!
Agradecemos el apoyo y participación en las convocatorias, eventos, difusiones, intercambios, para visibilizar esta labor.
El año próximo pasará a tratamiento en el Senado para hacerse LEY, nos quedará otro tramo de trabajo para lograr cumplir con esa etapa.
Por tal motivo, los seguimos invitando y convocando a sumarse a este colectivo de Dibujantes Trabajando, compuesto por miembros de ADA, del Foro de Ilustradores, dibujantes de Banda Dibujada y no agrupados, a aportar de su tiempo, generosidad y solidaridad en favor de esta profesión para una mejora de nuestros derechos y condiciones laborales.
Muchas gracias.
Dibujantes trabajando
(ADA - Foro de Ilustradores -
dibujantes de Banda Dibujada)
--
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******Gustavo Mazali representante de Dibujantes trabajando y miembros de Banda dibujada estuvieron presente y participaron de la presentacion del proyecto de ley de fomento a la historieta,no solo como expositores de la muestra en la sala J.L.Cabezas,sino aquel 12 de septiembre del 2012,sino que tuvieron su espacio en la mesa con la dip. Donda,el dip. Roy Cortina y quien les escribe(que fui quien los invite) esto fue 1 año antes de que presentaran junto a la dip Bianchi el suyo llamado INAG. Podemos decir que de algun modo,los gestores del INAG,fueron participes y conocedores del mismo,no hay vuelta que darle al asunto. http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/18-33979-2014-11-14.html******
Nando y Fabian Gordillo de Banda Dibujada,junto a Gustavo Mazali de Dibujantes trabajando el dia de la presentación de la ley de fomento a la historieta.Despues tuvieron su momento y participaron de la mesa.
Sunday, October 05, 2014
Taller de dibujo e historieta.
Ya estamos en condiciones de anunciar el taller que daremos con Merbitt en la ciudad de Córdoba. Nos hemos dividido en un taller infanto juvenil a cargo de quien les escribe y el taller/curso que Lucio dará ya para estudiantes mas avanzados. Para mas información sobre el inicio y costos,tienen las direcciones de email que figuran en el flyer.
Los esperamos.
Los esperamos.
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Thursday, October 02, 2014
The end 2012,un especial de Wi-Fi digital press.
Mientras esperamos Al abordaje magazine #6,vamos acortando la espera con un especial que debió salir hace 2 años atrás,pero que como siempre se dice,es preferible que salga algun dia a que nunca.
La tematica como bien lo dice el titulo,es sobre la fecha del calendario maya y sobre el supuesto fin del mundo.Un lindo trabajo en conjunto que hicimos con un buen numero de artistas españoles,que despues fueran los que conformaran la revista El Arca de las historietas,y otros que no,pero que descollan en el comic internacional como los autores de la tapa # 1,que son Jaime Martinez y Santiago Ramos,ambos trabajando para el mercado norteamericano.
La fecha pasó,seguimos vivos,pero como si fuera una obra anacronica al estilo 1984 de Orwell,esta historia se sostiene a traves del tiempo y la amenaza de que un dia todo se irá al diablo(algo que sigue latente en el colectivo humano).
El que quiera acercarse a estas 2 revistas de 30 paginas blanco y negro,con tapa color,no tiene mas que hacer un pedido bajo demanda por inbox o a mi email:fer_sosa74@yahoo.com.ar.
El precio?una ganga,30 mangos C/U ;)
La tematica como bien lo dice el titulo,es sobre la fecha del calendario maya y sobre el supuesto fin del mundo.Un lindo trabajo en conjunto que hicimos con un buen numero de artistas españoles,que despues fueran los que conformaran la revista El Arca de las historietas,y otros que no,pero que descollan en el comic internacional como los autores de la tapa # 1,que son Jaime Martinez y Santiago Ramos,ambos trabajando para el mercado norteamericano.
La fecha pasó,seguimos vivos,pero como si fuera una obra anacronica al estilo 1984 de Orwell,esta historia se sostiene a traves del tiempo y la amenaza de que un dia todo se irá al diablo(algo que sigue latente en el colectivo humano).
El que quiera acercarse a estas 2 revistas de 30 paginas blanco y negro,con tapa color,no tiene mas que hacer un pedido bajo demanda por inbox o a mi email:fer_sosa74@yahoo.com.ar.
El precio?una ganga,30 mangos C/U ;)
Thursday, September 25, 2014
Viva Pappo!
Mi dibujo haciendole el "aguante" a Alejadro Amaro, que es el autor del
mural de Pappo en el Aguila Marquee ubicado en las calles Gorriti y
Carranza, barrio de Palermo,que hoy esta siendo demolido. Vamos a tratar
de que al menos su imagen perdure y forme parte del homenaje que se le
esta
haciendo en Moreno.
Fernando
haciendo en Moreno.
Monday, September 22, 2014
HOPE en el periodico Observer Dispatch (NY)
Sorpresas te dá la vida.Mis amigos,los guionistas norteamericanos Michael Malott y Robert Upton
me acaban de enviar estos recortes que salieron hace poco en un diario
newyorkino llamado Observer Dispatch,donde sale la imagen de una
historieta que trabajamos en conjunto llamado H.O.P.E. Es muy
gratificante,porque ellos son escritores y editores independientes,y
saber que esas "pilas" que se puso en el proyecto,haya tenido
repercusión en los medios,es reconfortante.
FS
Life gives you surprises. My friends, the American writers Michael Malott and Robert Upton just sent me these cuts that came out recently in the New Yorker newspaper: Observer Dispatch, where it leaves the image of a comic that work together named HOPE It is very rewarding because they are freelance writers and editors, and know that "hope" was put into the project has had an impact in the media, is comforting.
http://www.uticaod.com/article/20140921/NEWS/140919379/0/SEARCH
FS
Life gives you surprises. My friends, the American writers Michael Malott and Robert Upton just sent me these cuts that came out recently in the New Yorker newspaper: Observer Dispatch, where it leaves the image of a comic that work together named HOPE It is very rewarding because they are freelance writers and editors, and know that "hope" was put into the project has had an impact in the media, is comforting.
http://www.uticaod.com/article/20140921/NEWS/140919379/0/SEARCH
Tuesday, September 16, 2014
Cifras oficiales del Comicazo
Para gran sorpresa mia acabo de leer en la pagina oficial de la municipalidad de Córdoba,la siguiente cifra que debemos destacar,porque fue entre todos los que participamos del Comicazo desde este lado,y contra todo pronostico,hoy podemos decir a toda voz,que fue un éxito.Reproduzco aqui el texto del balance final hecho por los organizadores de la feria:
"La actividad que más gente reunió fue “El Comicazo” con 3.995 personas, en tanto que los ciclos Córdoba Mata, dedicado a la novela policial, y de Narrativa Médica juntaron 1.200 personas cada uno."
http://www2.cordoba.gov.ar/portal/index.php/mestre-en-esta-feria-los-protagonistas-fueron-los-libros-la-lectura-y-los-vecinos/
"La actividad que más gente reunió fue “El Comicazo” con 3.995 personas, en tanto que los ciclos Córdoba Mata, dedicado a la novela policial, y de Narrativa Médica juntaron 1.200 personas cada uno."
http://www2.cordoba.gov.ar/portal/index.php/mestre-en-esta-feria-los-protagonistas-fueron-los-libros-la-lectura-y-los-vecinos/
Thursday, September 04, 2014
Arrancó el Comicazo
Con un dia lluvioso,en un dia laborable y contra todo pronostico,arrancó
el Comicazo.Lucho Luna fue el encargado de romper el hielo a las 10:30
hs con su taller de dibujo. Aun con Cba colapsada por la lluvia,vi a los
amigos de Benemex Salta con todos sus bartulos y la ilusión en sus
rostros,estos amigos salteños que nos visitan y traen parte de sus stock
en articulos de comics. Mas tarde el colega Walter Armada se nos sumó y
trajo a la Docta su creación,el libro "el encapotado
y yo". Renzo Podesta tambien fue de los primeros en estar en los stands
y presto para su rol de feriante y exponente de la Revista Terminus en
Cba. A las 15:30 hs arrancó nuevamente Lucho Luna con la presentación
del libro Gato y Mancha 4,con la moderación y feliz intervención de Hugo
Catalan,que pese al horario,tuvo un lindo marco de concurrentes.Lo
mismo sucedió con Javier Solar quien presentó su libro,Chica
imaginaria,con su co-equiper Marcelo Brandan,bajo la solida moderación y
un caracter casi histrionico de Lucho,que se desempeño con mucha
holgura en ese rol.Se nota que se conocen mucho los muchachos porque en
todo tiempo siempre hubo complicidad y cero solemnidad,un respetable
numero de espectadores,mucha gente de la movida y amigos de los
agasajados,fue el marco en donde se desenvolvió estas primera horas del
Comicazo y aun falta la charla de cierre de esta jornada,con dos pesos
pesados del comic cordobes:Carlos E. Gomez y Juan Ferreyra,que estaran a
partir de las 20:00 en el patio central dando su charla sobre el
panorama de la historieta local,su experiencia en el mercado
extranjero,entre otros temas.Moderará la misma el periodista y curador
de la muestra "el humor provoca"Iván Lomsacov.
Wednesday, September 03, 2014
Nota en La Voz del Interior sobre El Comicazo
Hoy salió la nota que me hizo ayer Javier
Mattios de La Voz del Interior,donde hablamos sobre el Comicazo y otros
diversos temas referidos siempre a la historieta y el humor
http://vos.lavoz.com.ar/comicazo-en-la-feria-del-libro-evento-en-secuencias
Y si algo faltaba,un bloque para hablar del Comicazo en el programa "Vení mañana",que saldrá el dia viernes por canal 8 de Cba(grabado) en donde comparto la mesa con Gabriel Kalenberg,Claudio Furnier y Pablo Chumbi.Por si alguno por ahi se quejaba de la poca difusión,lamentablemente van a ver el Comicazo hasta en la sopa.
http://vos.lavoz.com.ar/comicazo-en-la-feria-del-libro-evento-en-secuencias
Y si algo faltaba,un bloque para hablar del Comicazo en el programa "Vení mañana",que saldrá el dia viernes por canal 8 de Cba(grabado) en donde comparto la mesa con Gabriel Kalenberg,Claudio Furnier y Pablo Chumbi.Por si alguno por ahi se quejaba de la poca difusión,lamentablemente van a ver el Comicazo hasta en la sopa.
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