Barricada comics en la feria del libro 2014

También estaremos con nuestras revistas Z time,Golden Age world,el libro de Ko,El padre de la bestia y Mitos y leyendas 2 y 3 en el stand 117 de Yammal contenidos. La ubicación es:calle 6,pabellón azul de la feria del libro 2014,por si quieren acercarse a algunos trabajos propios y colectivos que hemos hecho con mis compañeros de  Barricada Comics. Los esperamos!

Afiche para la feria del libro 2014

Afiche para la feria del libro 2014. Están todos invitados.

Jorge Asis

Nueva ilustración para el Diario Alfil. http://diarioalfil.com.ar/2014/04/25/jorge-asis-la-sociedad-se-harto-de-la-pelea-para-construir-poder/

Novedades sobre la ley de historietas nacionales

El proyecto de ley para el fomento a la historieta nacional sigue en pie,se renovó y presentó el pedido de tratamiento en la HCDN y cuenta con un nuevo numero de expediente,que es el siguiente:0502-D-2014 .Sigamos apoyando estos proyectos para que se sepan de los mismo y consigamos su difusión y apoyo. Gracias por haber firmado la petición de tratamiento y por las muestras de interés por parte de colegas y lectores de historietas,mas los medios radiales y gráficos que nos han cedido espacios para hablar de la misma,sin uds no podría haber sido posible su continuidad.
http://www.diputados.gov.ar/proyectos/proyecto.jsp?id=159967

Chaneque

Ilustración que será parte de Mitos y leyendas 3,y corresponde a un personaje el folclore mejicano. 
®Yammal contenidos.

Rio 2 para Zona de juegos.

Nuevo juego para el suple Zona de juegos del diario La Voz del Interior,con la temática de la película Rio 2.

Encuentro de historietistas del pais en Tecnopolis

El colega mendocino(pero misionero por adopción) Oscar Mariano Iñones nos invita este fin de semana a la charla que llevaran a cabo él junto a varios artistas del interior del país en Tecnopolis,donde se hablara entre otras cosas de la política e historieta y de los diversos proyectos de ley para la historieta y sus artistas. El domingo 13 a partir de las 16:00 hs.

Cosmos

Hacia el Cosmos, una ilustración para un libro de cuentos infantil que acabo de finalizar.
©Yammal contenidos.

Hoy es un gran día y mañana también.

Me acaban de informar que soy miembro de la National Cartoonist Society,por decisión unánime. Soy el segundo argentino en ser miembro,junto con José Del Bo( unos de los grandes dibujantes argentos que andan por el  mundo e hizo escuela en el comic norteamericano) Esto es increíble,compartir esto y ser parte de una conjunción de tipos que admiro y admire toda la vida,como Jack Davis,Jack Pittman,Sergio Sergio Aragones,Tom Richmond,Jim Davis(Gardfield),entre otros tantos.
Amigos/as soy inmensamente feliz,porque uno de mis sueños se cumple hoy,ser parte de esta comunidad de artistas.

Jack Davis (2)

A Jack Davis lo conocía a través de esta revista que hoy recupere,en el 87,cuando viajaba para Bs.As. en un tren,yendo de vacaciones y visitar a mis parientes,tenia 11 años. De mas esta decir que quede fascinado,y sentía extrañamente que ese dibujante,estaba hablando y haciendo,lo que me gustaba y a donde  yo quería llegar. Porque él se consideraba de ser de la vieja escuela,del tiempo de las manos y pies grandes.Y sin quererlo y sin mucho material que llegase en se entonces de Davis,siempre lo recordé,y fui tomando elementos de otros dibujantes locales como Felix Saborido,Dante Quinterno,Andres Cascioli,Carlos Nine, Julio Olivera y un largo etc de dibujantes que caricaturizaban.Y por mas que por las modas y   gustos cambiaron,siempre se me dió mas fácil ese estilo caricaturtezco,el cual llegue a renegar. Hoy la vida me dio esta posibilidad de estar en este tributo en vida a Jack Davis,al que algunos colegas como Diego Jourdan Pereyra,me decia que se parecía mi dibujo. De hecho,para hacer la parodia de Superman que dibuje en BlueWater,llamado Fleischer,tuve mucha influencia tanto de Jack Davis,como de Wally Wood y Felix Saborido con su Rataman.Este regalo que me da la profesión,como el haber coloreado la edición especial de Patoruzú en el 2011,son grandes sueños realizados y cumplidos. Por eso amigos/as,hay que tener cuidado con lo que se desea,porque se puede hacer realidad.

English:I knew Jack Davis through this magazine is now recovered, in 1987, when he traveled to Buenos Aires on a train, going on vacation, I was 11 years old. 
It goes without saying that I was fascinated and felt strangely artist that was doing the talking and where I was going. Because he was considered to be old school, time hands and big feet. 
And unwillingly and without much material is then arrived in Davis, always remembered, and I was taking elements from other local artists as Felix Saborido, Dante Quinterno, Andres Cascioli, Carlos Nine, Julio Olivera and a long list of artists who caricatured. 
And rather than by the fashions and tastes changed, always gave me the easiest cartoon style, which comes to renege. 
Today life gave me this opportunity to be in this living tribute to Jack Davis, which some colleagues as Diego Jourdan Pereyra, told me that my drawing resembled. In fact, to make Superman parody draw BlueWater called Fleischer, had much influence both Jack Davis, Wally Wood, and as Felix Saborido with Rataman. 
This gift giving me the profession, such as a colored Special Edition Patoruzú in 2011, big dreams are made and fulfilled. So friends / as, be careful with what you want, because you can do really. 

Jack Davis

Feliz con mi original con dedicatoria del grandisimo Jack Davis(EC comics,Mad magazine),a raíz de mi caricatura que fue parte de su homenaje en USA por parte de sus colegas de la National Cartoonist Society. Gracias a Diego Jourdan Pereyra,querido colega uruguayo que me presentó al organizador del homenaje,otro grande,mi amigo Jack Pittman.

Happy with my original art dedicated of the great Jack Davis (EC comics, Mad magazine),because  my caricature, was part of his tribute in USA by colleagues from the National Cartoonist Society. Thanks to Diego Jourdan Pereyra, esteemed Uruguayan colleague who introduced me to the organizer of the tribute, another great, my friend Jack Pittman.

Porque dejamos de dibujar?

Todos los seres humanos tenemos la capacidad innata de dibujar. El dibujo infantil es una parte fundamental de nuestro desarrollo hacia la comprensión del mundo que nos rodea y todos los niños dibujan, como medio de expresión y como juego. Sin embargo al llegar a la adolescencia algo hace que muchos de nosotros renunciemos a esta capacidad de representación gráfica.

Ilustración de Javier Pérez

¿Por qué dejamos de dibujar?

No podemos hablar de un motivo único pero sí podemos apuntar algunos factores que sin duda tienen influencia. En primer lugar, la escuela no se ha esforzado en potenciar la capacidad de representación gráfica. Como explica Howard Gardner cuando se refiere a la teoría de las inteligencias múltiples, la educación tradicional se ha centrado en el desarrollo las inteligencias lingüístico-verbal y lógico-matemática relegando a un segundo plano todas las demás, entre ellas la inteligencia espacial dentro de la cual se incluye la capacidad de percepción y representación visual.

Por otro lado, el dibujo se ha asociado históricamente al arte y a la estética ignorando todas sus demás aplicaciones que no tienen una pretensión estrictamente artística. Esto condiciona nuestra manera de mirar nuestros propios dibujos y los que nos rodean, calificándolos de “buenos o malos” en base a cánones estéticos académicos como la proporción, el naturalismo, la composición o el equilibrio cromático. Así, a excepción de aquellos cuya manera de dibujar encaja con este canon o quienes poseen una vocación impermeable a toda crítica, la mayoría acabamos concluyendo que “no sabemos dibujar” o “no se nos da bien” y abandonamos la práctica.

¿Por qué debe preocuparnos?

También para esta pregunta hay múltiples respuestas. La primera, en la línea de lo apuntado más arriba, es que el dibujo no es exclusivamente una forma de arte. Ante todo es una herramienta comunicativa, un medio para resolver problemas, visualizar nuestras ideas, analizarlas, criticarlas, mejorarlas, crear ideas nuevas y compartirlas con otros, no un fin. Cuando observamos algo con el propósito de dibujarlo, nuestra mirada es mucho más profunda; comprendemos el funcionamiento de las cosas y proyectamos nuestro pensamiento sobre el papel. El dibujo crea la necesidad de estudiar y responder a los detalles, estimulando la imaginación y el pensamiento.

Durante siglos ha prevalecido la idea de que la imagen no es más que un complemento del texto. El mismísimo Platón era un claro opositor de la imagen y no dudaba en afirmar que el lenguaje verbal es el único vehículo de la inteligencia. Sin embargo, ahora sabemos que lo visual constituye un lenguaje por sí mismo. El lenguaje visual y el lenguaje verbal poseen cualidades y aplicaciones diferentes y el hecho de que puedan complementarse o que un mismo mensaje pueda comunicarse a través de ambos lenguajes no significa que puedan sustituirse. Para determinados mensajes el lenguaje visual es más claro, directo y rápido, como demuestra el boom de las infografías o algo tan común como las señales de tráfico.

El dibujo es la forma más sencilla y directa de construir mensajes visuales y expresarnos gráficamente. Si lo entendemos como una habilidad humana universal y lo equiparamos al lenguaje verbal, resulta evidente la incoherencia que supone que renunciemos a utilizarlo. Nadie deja de escribir porque tenga ‘mala letra’ o porque no sea un gran escritor. ¿Por qué aceptar que estos mismos motivos justifiquen el que dejemos de dibujar? Al fin y al cabo escribir y dibujar no son tan diferentes si consideramos que las letras son grafismos.

Por otro lado, en el mundo actual el desarrollo de nuestras facultades para leer, interpretar de forma crítica y construir mensajes visuales es especialmente importante ya que vivimos inmersos en una cultura dominada por la imagen. Alrededor del 80% de la información que recibimos nos llega a través del sentido de la vista y el lenguaje visual hace que un mensaje sea más atractivo, más accesible a la comprensión, más persuasivo y más fácil de recordar. Vivimos bajo el estímulo permanente de imágenes que nos llegan a través de los medios y canales de comunicación. Este bombardeo continuo de información en forma de imágenes ha hecho que aprendamos de forma autodidacta a leerlas, pero sólo de forma superficial. Por ejemplo, sabemos leer en una imagen publicitaria lo que su creador quiere transmitirnos -las cualidades del producto que nos harán desearlo- pero no somos capaces de interpretar de forma crítica la imagen publicitaria y descifrar qué ideas subliminales nos está trasladando -como estereotipos de género que consolida- o a qué estrategias puede estar recurriendo para manipularnos. La alfabetización visual, entendida como capacidad para producir y leer imágenes, debe ocupar una posición primordial entre las habilidades que ayuda a desarrollar la educación artística.

¿Cómo podemos recuperar la práctica del dibujo y mejorar nuestras competencias en el lenguaje visual?

Es sencillamente una cuestión de práctica pero no es fácil ponerse directamente a dibujar por el placer de hacerlo, lo cual nos llevaría de nuevo al terreno del arte. Si lo que queremos es que nuestros alumnos descubran el potencial del dibujo como herramienta y proceso lo lógico es proponerles actividades en las que pongan en práctica precisamente esto. Estos son algunos ejemplos:

- El bloc de dibujo: Ésta no es una actividad en sí misma sino el “contenedor” de todas las demás. Se trata de que cada alumno elija un bloc de dibujo – escogiendo cuidadosamente el formato, tipo de papel y encuadernado que le invite a dibujar – para realizar en él todos sus dibujos. El objetivo es que lo llevemos siempre encima y aprovechemos cualquier momento para dibujar. La única regla es no arrancar ninguna hoja ni borrar ningún dibujo. Algunas ideas con las que llenar el bloc: esquemas, apuntes y mapas mentales de otras materias o trabajos, visualizaciones de problemas de física o matemáticas; un plano de distribuciones alternativas para tu habitación, la lista (gráfica) de la compra o de lo que llevarás en la maleta a un viaje, un plano para indicar a alguien cómo llegar a algún sitio, garabatos mientras hablas por teléfono, una receta (gráfica) de cocina, dibujos que completan fotografías o recortes, juegos como Pictionary… Las opciones son infinitas y no hace falta dedicar mucho tiempo ni entretenerse en los detalles del dibujo. Mirad cómo hacía la lista de la compra Miguel Ángel.

La lista de la compra de Miguel Ángel en 1518.

- Graphic recording: Es una práctica que se está extendiendo en el ámbito de congresos, cursos y seminarios. Consiste en tomar apuntes visuales de una ponencia (o de una clase) combinando dibujos y texto. Trasladado al aula podemos proyectar un vídeo como una conferencia TED de algún tema de interés para los alumnos para que tomen apuntes de la ideas expuestas de la manera más visual posible. Podemos valorar más positivamente un graphic recording cuanto más claro y fácil de recordar resulte a su creador. Es importante recalcar que no pretende ser estético ni naturalista sino sencillo, completo y esquemático.

Graphic recording

- Test de creatividad: Algunos tests de creatividad como el de la imagen no sólo sirven para medir nuestra imaginación sino también para practicar el dibujo. Partiendo de una forma geométrica podemos hacer infinidad de dibujos cuya finalidad no es colgar de las paredes de ningún museo sino visualizar una idea de forma clara y comprensible para cualquiera.

Test de creatividad

El fin último de todas estas actividades es que los alumnos pierdan el miedo a expresarse gráficamente y adquieran progresivamente mayor confianza y destreza para plasmar sus ideas visualmente sobre el papel hasta incorporar la práctica del dibujo como un medio más de expresión útil en todos los ámbitos de su vida personal, académica y profesional.

Ilustración de Javier Pérez

http://elclipinfinito.com/2014/03/03/por-que-dejamos-de-dibujar/?utm_content=buffer6b5fa&utm_medium=social&utm_source=facebook.com&utm_campaign=buffer

Zombie el gigante del terror

Un libro el cual me toco ilustrar,que esta siendo vendido cada vez que se presenta este gigante del horror en alguna ciudad de la Argentina tiene programado ir a otros países como Uruguay,Paraguay,Chile y Brasil.

Ilustración fantastica

Hola gente,comparto un anticipo de mi trabajo en el libro aun inédito para Yammal contenidos (Cba)
La temática son los mitos universales y la fantasía.
A ver que les parece.

Fer!

Disney y el actual comic europeo.

Creo que la Disney para bien o para mal ha marcado un poco el rumbo de los autores de esta generación de los 90´s en el comic Europeo. No en vano han sido varios españoles,italianos y franceses que se han formado como animadores primero,para luego pasar a la historieta.Es una feliz coincidencia esta etapa del florecimiento de la animación con la presencia de Disney en Francia,y como ha repercutido en toda esta camada de jóvenes autores.Para muestra basta con ver el trabajo de Juanjo Guarnido Alessandro Barbucci, Enrique Fernández,etc. Por ende la historieta se nutre de la animación y viceversa.

Consejo para los aspirantes a ser mangakas

Consejo para mis pequeños amigos mangakas,que quieren ser dibujantes profesionales,ya sea de manga o comics.Nunca jamas le den bola a los bardean o que quieren tirar su trabajo abajo,ni los que son consagrados y creen saberlas a todas.
En mi caso hubo gente que me alentó,con pocas palabras,y otros muy groso(que no nombrare) que me trataron mal y me dieron poca bola.
Si yo hubiera desistido de mi sueño,hoy no seria un dibujante profesional con 10 años de trayectoria en medios gráficos nacionales e internacionales.Yo tome tips de esos dibujantes que me atendieron,mas otro poco de estudio academico y mucho de autodidacta.
Tomen lo bueno,dejen los pre-conceptos o perjuicios de lado.Aunque si tenes que escuchar a un capo de verdad,que trabajó y trabaja para Japon y el mercado de USA,escucha a los que saben,como es Felipe Smith,un tipo 1/2 argentino 1/2 yanqui.Tambien lo bardearon a Felipe,tipos que creen saberla a todas pero se tuvieron que comer que el tipo triunfó en la cuna del manga.Asi que si queres,vos podes ser un gran mangaka

Años despues de esta nota,Rayo rojo se tuvo que tragar sus palabras y se debe haber querido cortar las pelotas;) 

Cazadores de utopías.

Hoy me quede viendo hasta altas horas de la noche por Volver una documental que había visto hace muchos años atrás y que me había impactado porque en ese entonces,no era común ver ni analizar lo que fue el tema de las agrupaciones y movimientos políticos de la década de los 60 y 70,a mediados de los 90 estos temas no se hablaban como ahora. Y recuerdo siempre en particular unos testimonios que me impactaron fue el de Graciela Daleo y el de Manuel Cannizzo.Este ultimo particularmente porque era un ex militante de Montoneros que por las características de ser profe de enseñanza media,supuse que habia sido aquel famoso profe de historia que mi hermano Marcelo me contaba tenia en el secundario nocturno y que él me contaba fascinado,lo bien que llevaba la clase y como profundizaba mucho sobre la historia reciente de nuestro país. Efectivamente,hoy,con esto de tener acceso a la tecnologia,pude corroborar que hablábamos de la misma persona,cuando Marcelo me confirmo que era él.Otros testimonios igual de buenos son los de Abal Medina y Vitali,casualmente,tio y padre de dos funcionarios del actual gobierno.Tambien descubri que dentro de esos testimonios esta la de la de Graciela Iturraspe Diputada, quien fuera parte de los diputados que acompañaron la ley de historietas nacionales que impulsáramos junto al Frente Amplio Progrsista con Vicky Donda y Santiago Martinez Laino a la cabeza Con estas anécdotas,solo sirve de preámbulo para invitarlos a ver el documental que esta disponible en la web o bien si lo enganchan en la tele,porque para entender nuestro presente muchas veces hay que releer nuestro pasado.

Testimonio de Elvio Vitali:


Graciela Daleo:

La Montonera por Joan Manuel Serrat,corresponde al final de la pelicula y pueden verse todos los nombres de los entrevistados:


Parte 1 de 8:
Cazadores de utopías (Parte 1/8) por elortiba

Era Jesus politico?

JESÚS Y LA POLÍTICA
Por: Políticamente Incorrecto "Ezequiel Génesis"

NO ES PARA NOSOTROS?

Era un día frío y estaban todos en la casa compartiendo un momento de amistad. Habían salido de la Iglesia horas antes. De repente entre tantas risas, comidas y charlas, se le ocurre a alguien tocar el tema de la política y preguntarse qué hubiera hecho el Maestro hoy ante tanta inmoralidad y corrupción. Las respuestas fueron abrumadoras y cortantes: “Jesús solo hubiera predicado el Evangelio”; “no se hubiera metido en política”; “dad al Cesar lo que es del Cesar y a DIOS lo que es de DIOS”… así las respuestas fueron acallando la pregunta de aquel joven atrevido por pensar algo diferente al estereotipo que rige a los creyentes sobre quien fue Jesús ante la realidad política de Israel.
Todo quedo con el amargo sabor de que no se podía hacer nada por mejorar el lugar donde vivimos, la política y la realidad social en la que nos encontramos inmersos.

LA POLÍTICA EN TIEMPOS DE JESÚS

Tiempos convulsionados son los que le tocaron vivir a Jesucristo cuando vino a Israel, ya la Nación estaba dominada por Roma, y estaban los gobernadores del imperio en cada metro de su territorio.
La religión y la política eran casi una misma cosa. No se veía a las 2 como entes separados.
Roma tenía distintos dioses como diferentes cultos, pero uno de los más atendidos era el de la adoración a los emperadores, o sea, la política de por medio junto con la religión. En Israel, los sacerdotes, los fariseos, los saduceos, y los escribas también, eran políticos religiosos. Algunos conformaban partidos políticos/religiosos como los saduceos, y los fariseos. La Ley de DIOS (Torá) era la propia Constitución nacional y algunos de estos eran los protectores/abogados, promotores, intérpretes, profesores y jueces de la misma.
El espíritu nacionalista de la época, era muy fuerte, y el mismo era representado por el partido político o más bien movimiento de los zelotes. Este grupo, era radical en sus pretensiones, como a la vez violento en sus acciones. Es considerado el primer movimiento terrorista en la historia de la humanidad al perpetuar crímenes y atentados contra civiles colaboracionistas del Imperio romano. Casusa asombro saber que Jesús tuvo entre sus discípulos a un nacionalista/terrorista (Simón el zelote Lucas 6:15), y a un colaboracionista (publicano) recaudador de impuestos para Roma (Mateo o Leví Mateo 10:3). Esta organización nacionalista era enemiga de los fariseos, saduceos y escribas, ya que los acusaban de acomodarse con el poder Romano. Aunque lo más interesante e impactante como dije ya, es que uno de los discípulos de Jesús, elegido por Él mismo como apóstol, era zelote (Simón el Zelote). También vale prestar atención y saber que Jesús nunca condenó ni habló mal de este movimiento.

La gran masa social de Israel era influenciada por estos partidos o movimientos que podían cruzarse en algún momento en mismas creencias pero con fuertes contradicciones internas.
El deseo del pueblo era el de liberación ante el poder romano, y esperaban al Mesías libertador de la esclavitud. Esta realidad político/religioso hacía de la región un mundo donde el estallido social estaba latente a cada instante.

PREGUNTAS

* ¿Fue Jesucristo apolítico?
* ¿Cuándo tuvo que dar una respuesta política la dio?
* ¿Cuándo tuvo que confrontar con la inmoralidad de los políticos se quedo en silencio y solo predico el Evangelio?

JESÚS APOLÍTICO

Viendo la definición de política como el arte de gobernar, sería casi un insulto decir que Jesucristo, el Rey de reyes, Señor de señores, fuera apolítico. Tanto las acciones sociales, religiosas y espirituales que protagonizo Cristo fueron políticas en casi la mayor parte de su vida como lo demuestran los evangelios. Por eso es un despropósito decir que Jesucristo fue apolítico, todo lo contrario, fue político en extrema, aunque condicionado a su propósito especifico de dar su vida por los mortales en sacrificio.

JESÚS POLÍTICO

Una de las evidencias más claras de respuestas políticas que dio el Maestro fue cuando vienen a preguntarle si era bueno pagar impuestos a Roma ante la mirada de sus discípulos nacionalistas y las autoridades romanas que podían apresarlo por insubordinación a Roma.
La respuesta de Jesús fue inteligente, muy política. Los metió en un laberinto donde dejó conforme a ambos en vez de dar un sí o un no que le hubiera ocasionado su repentina muerte, o el éxodo de los discípulos en ese momento. (MATEO 22:17-21)

JESÚS CONTESTATARIO

Jesús no tuvo oponentes tan rabiosos y tan claros como los políticos religiosos de Israel. A cada instante tuvo que enfrentarse contra los políticos más influyentes, los fariseos, los saduceos en menor medida, y los escribas juntamente con los sacerdotes. Estos conformaban el ala política/religiosa de Israel.
Estos eran el corazón del judaísmo, y Jesús ahogo y ataco permanentemente ese corazón político/religioso.
Muchos pasajes demuestran el desprecio y la guerra verbal y doctrinal que el Maestro mantuvo con los políticos y gobernantes de Israel. Algunas de estas frases o insultos han quedado registradas en las Sagradas Escrituras como:

- “Camada de víboras” (Mateo 12:33, 34)
- “Generación perversa y adultera” (Mateo 12:39);
- “¡Guías ciegos! Cuelan el mosquito pero se tragan el camello” (Mateo 23:24)
- “Llenos de voracidad y perfidia” (Lucas 11:39-44)
- “Maestros de la ley y fariseos, hipócritas! Dan la décima parte de sus especias: la menta, el anís y el comino. Pero han descuidado los asuntos más importantes de la ley, tales como la justicia, la misericordia y la fidelidad.” (Mateo 23:23)
- “¡Ciegos insensatos! Limpian el exterior del vaso y del plato, pero por dentro están llenos de robo y de desenfreno.” (Mateo 23:25)
- “Sepulcros blanqueados. Por fuera lucen hermosos pero por dentro están llenos de huesos de muertos y de podredumbre.” (Mateo 23:27).

- También en el Evangelio de Lucas 13:31, quedó registro de un insulto y confrontación indirecta que tuvo con Herodes cuando este lo andaba buscando. El Maestro fue en extremo duro y desobediente a la acción de Herodes, llamándole zorra. Presten atención al término femenino que emplea Jesús. Zorra, era uno de los insultos más fuertes en la época, y más cuando se lo hacía a un hombre. Quería decir rastrera, ladrona, mentirosa, en los escritos rabínicos, la palabra zorra se usa para referirse a alguien inferior o de poco valor, es decir, un don nadie. Por el uso femenino que le da a la palabra, es probable que Herodes haya practicado la homosexualidad/pederastia como era muy común de los gobernantes de esa época. O sea, que en este sentido el insulto quiso decir mucho más que las otras definiciones acercándose mucho más a la palabra actual de marica sumado a las otras definiciones.

Para la próxima juntada, charla o debate con amigos creyentes o no, y cuando alguien quiera establecer límites a la vida social y política de Jesús, plantea esta Verdad para que se conozca otra faceta ocultada del Maestro. Una perspectiva que a muchos dará dolores de cabeza, y más cuando estamos obligados a repetir e incluso realizar mayores obras y acciones de las que hizo Jesucristo Juan 14:12 “Ciertamente les aseguro que el que cree en mí las obras que yo hago también él las hará, y aun las hará mayores, porque yo vuelvo al Padre”.

"No vine a traer la paz sino la espada" (Evangelio de Mateo 10:34)
Muy buen articulo Ezequiel,concuerdo en que Jesus seria prácticamente un revolucionario. Ademas se levanto contra Roma,no nos olvidemos que tuvo condena y muerte por crucifixión,la que se le daba a los enemigos del imperio.Me gustó mucho esta entrada.Y rubio y de ojos celestes,nada que ver con el prototipo del hombre de medio oriente,el semita de esa época lejos estaba de ese ideal que se pintó en la época del Renacimiento.Creo que era mas que todo para hacerlo mas europeizado a Jesus y fuera mas accesible para evangelizar en ese continente.
Ya en este pasaje de los evangelios describen el color de piel de Jesus,que no era para nada blanco: Su cuerpo era como de berilo, y su rostro parecía un relámpago, y sus ojos como antorchas de fuego, y sus brazos y sus pies como de color de bronce bruñido, y el sonido de sus palabras como el estruendo de una multitud.(Daniel 10 :6)

Jesus era descendiente del rey David,por su linaje podía ser considerado un rey tranquilamente.

Es interesante esto que encontré hablando de su supuesta descendencia del rey David:Pero si tomamos por cierto lo que dice el Nuevo Testamento y como era la vida en tiempos de Jesus, este ultimo solo podia reclamar el trono de Israel, pero no el de Juda. Para que Jesus pudiese unir los dos reinos debia casarse con una descendiente de Juda, y el fruto de ellos dos entonces seria el reconocido Rey de ambos reinos.

Maria Magdalena era descendiente de Juda, y esto es lo que ha hecho que muchas personas crean que Jesus y Maria Magdalena eran casados. Que tuvieron una hija llamada Sara, que nacio al sur de Francia y un hijo llamado Judas igual que uno de sus tios (hermanos de Jesus).l Santa Sara,la supuesta hija de Jesus y Ma Magdalena a la que llamaban "la negra". Como que concuerda con lo que hablabamos del color de piel de Jesus. http://www.taringa.net/posts/paranormal/17473562/Quien-es-Santa-Sara.html



Tenia un tio muy rico,José de Arimatea,que fue incluso quien era el dueño del sepulcro donde pusieron el cuerpo de Cristo y por su influencia pudo pedirle a los romanos que lo dejaran dar santa sepultura a Jesus.

A 22 años de mi debut en la revista La cañada.

Lo dicho,paso el tiempo,era apenas un muchachito de 17 años,y por un anuncio que leí en el diario La Voz..Me entere que Julio Olivera,aquel dibujante de Piturro y Juan Tiento,que esperaba ver cuando daban sus cortos animados en La chispa de mi gente,aquel programa que conducía Quique Dapiaggi por principios de los 80,estaba buscando nuevos humoristas para su revista que pronto iba a ganar las calles de la Docta. La anécdota es que a Julio,no le conocía su cara y el día que fui a dejar mis dibujos a la editora,yo que era recontra tímido,quería conocer a quien era mi heroe de la la infancia,y el que creia que era Julio,no era sino su socio de entonces,un tipo con cara de pocos amigos.Después de 18 años,por medio de una nota que subí en mi blog,Julio se contacto conmigo a través de el blog de dibujantes cordobeses.Pudimos charlar café mediante de todo lo que había estado haciendo Julio en estos años,que muchos le habíamos perdido el rastro,no solo yo,sino muchísima gente que lo admiraba y me preguntaba a mi,sabiendo mi historia que habia publicado por 1ra vez en su revista. Ese día,me di cuenta que aquel dibujante tan sencillo y macanudo ,quien me habia dado una pequeña lección de plantado de dibujo, y que se había sentado a mi lado ese dia que estaba tan nervioso,no era ni mas ni menos que Julio,y yo no lo supe reconocer. Hoy,el tiempo ha pasado,y puedo decir que él ademas de un colega,es mi amigo.Son las cosas linda que da esta profesión.

Uno de los chistes que había hecho para la Cañada,que salió en febrero de 1992.

Un gran staff convocado para la revista,y que recién hoy tomo la dimensión de con quienes compartí ese espacio hace 22 años atrás.Nombres como Eufraín Bischoff,el negro Alvarez,el sapo Cativa,el mismo Julio Olivera y colegas que hoy son grandes como Pablo Chumbi y el amigo Sergio Más.También se puede ver que estaba ente ellos quien fuera un gran amigo de Julio,el fotógrafo Jean Claude

(quien falleciera esta semana que paso)

Jack Kirby,un genio no tan reconocido.

Jack Kirby es un genio,no solo creo el 90% del universo Marvel,sino que también influenció con su serie new gods, a George Lucas para hacer Star wars,sino que inclusive Gary Goddard director de Master of the universe,reconoció haberse inspirado en Fourth world para hacer su película.
Él merece mayor crédito y reconocimiento por parte de la industria del entretenimiento.
George Lucas:
There are obvious similarities between Darth Vader and Doctor Doom (both are evil warlords who hide their scarred faces behind hightech body armor and a cloak). The father/son relationship between Darth/Luke is similar to Darkseid/Orion from New Gods, and The Source has some similarities to The Force (also from New Gods)
Gary Goddard:
As the director of Masters of the Universe, it was a pleasure to see that someone got it. Your comparison of the film to Kirby’s New Gods was not far off. In fact, the storyline was greatly inspired by the classic Fantastic Four/Doctor Doom epics, The New Gods and a bit of Thor thrown in here and there. I intended the film to be a “motion picture comic book,” though it was a tough proposition to sell to the studio at the time. “Comics are just for kids,” they thought. They would not allow me to hire Jack Kirby who I desperately wanted to be the conceptual artist for the picture…
I grew up with Kirby’s comics (I’ve still got all my Marvels from the first issue of Fantastic Four and Spider-Man through the time Kirby left) and I had great pleasure meeting him when he first moved to California. Since that time I enjoyed the friendship of Jack and Roz and was lucky enough to spend many hours with Jack, hearing how he created this character and that one, why a villain has to be even more powerful than a hero, and on and on. Jack was a great communicator, and listening to him was always an education. You might be interested to know that I tried to dedicate Masters of Universe to Jack Kirby in the closing credits, but the studio took the credit out.

Still, whether the film was literally a Fourth World remake or not, the devotion to the work of Jack Kirby remains, and it is quite interesting on Goddard’s part.

Otra interesante nota sobre est tema:Jack Kirby,el héroe abandonado de la aventura de Marvel en Hollywood:http://herocomplex.latimes.com/uncategorized/jack-kirby-the-forgotten-hero-in-marvels-grand-hollywood-adventure/

Frank Zappa habló sobre la influencia de Jack Kirby en las creaciones de George Lucas:http://www.laweekly.com/westcoastsound/2009/12/07/frank-zappa-to-jack-kirby-i-could-have-scored-star-wars

Cuenta Scott Fresina en el último número de Jack Kirby Colector Fifty -Five, como visitando a su estudio pudo ver varias fotos de el Rey Kirby con celebridades, una de esa fotos eran la de este enorme músico que es Frank Zappa, genio musical, compositor, productor , guitarrista y una estrella del Rock mas original e ironica que ha dado EEUUU. preguntado Kirby confirma la amistad (eran incluso vecinos) además cuenta como el músico creo una canción basado en uno de sus comics. La canción es “Billy the Mountain.” y que esta basada en "JIM #68—the monster was Spragg, the Living Mountain". Una anecdota más aparecida en la revista Royal Flush confirma esta amistad estrecha, Ahmet uno de los cuatro hijos de Zappa cuenta que cuando a su padre le ofrecieron realizar la música de Star Wars,éste se nego de plano,la razón, él creía fuertemente que Darth Vader era el Doctor Doom y la "Fuerza" era copia de "la fuente" http://lanuez.blogspot.com.ar/2010/10/frank-zappa-y-jack-kirby.html