Monday, May 26, 2025

Cine de terror y fantástico en Argentina: historia, antecedentes y auge contemporáneo



Cine de Terror y Fantástico en Argentina: Historia, Subgéneros y Aportes Clave


Introducción

El cine de terror y fantástico en Argentina ha sido históricamente un espacio de experimentación que conjuga elementos de crítica social, estética innovadora y narrativas propias de géneros poco explorados localmente. Desde producciones pioneras hasta movimientos emergentes universitarios de los 2000, el género ha transitado un camino diverso que merece ser reconocido y analizado.


Antecedentes y pioneros

Narciso Ibáñez Menta: Maestro del terror argentino

Narciso Ibáñez Menta (1912-2004) es un referente fundamental del cine y la televisión de terror en Argentina. Con una prolífica carrera que incluyó numerosas películas y series televisivas, su obra introdujo el género de terror al público argentino, combinando influencias europeas y elementos locales. Su capacidad para crear atmósferas inquietantes y relatos cargados de suspenso influyó en generaciones posteriores de cineastas.


Cine de ciencia ficción previo y paralelo: “Invasión” y “El Eternauta”

La película Invasión (1969), basada en la novela gráfica de Héctor Germán Oesterheld y Francisco Solano López, es uno de los primeros ejemplos de ciencia ficción argentina con claras influencias del cómic El Eternauta. La obra plantea un contexto distópico donde Buenos Aires es tomada por fuerzas invasoras, mezclando el fantástico con la crítica social.


Highlander 2 y el rodaje en Argentina

La película Highlander 2: El regreso (1991) tuvo parte de su rodaje en Buenos Aires, marcando un curioso episodio de producción internacional en territorio argentino, que también sirvió como puente para futuras colaboraciones entre Hollywood y la industria local.

Obras adicionales y conexiones culturales

  • La Sonámbula (Recuerdos del futuro), obra que combina ciencia ficción con elementos fantásticos y música de Luis Alberto Spinetta, fue influenciada por Cronos de Guillermo del Toro y el cómic Mort Cinder de Hugo Pratt, admirado por Ricardo Breccia.

  • Balada para un Kaiser Carabela (1987), con actuación de L.A. Spinetta, es un puente cultural que une literatura, música y cine fantástico argentino.

Subgénero: Revisionismo histórico y terror político.

Contexto:Cine universitario y experimental

Durante los 2000, la producción universitaria y el cine under ampliaron los límites del género, integrando temáticas contemporáneas y técnicas experimentales, fortaleciendo así la identidad del cine de terror argentino.

"47, el muerto" (2000) — Cortometraje pionero

Dirigido por Andrés Dentoni y Fernando Gabriel Sosa, este cortometraje de 14 minutos combina horror psicológico con drama político. Se considera precursor del subgénero de terror histórico revisionista en Argentina, abordando los crímenes de la última dictadura militar desde una perspectiva que mezcla memoria, trauma y horror. Destaca su estética influenciada por Dogma 95, found footage y terror analógico.

Sinopsis: Miguel, un militante estudiantil secuestrado y torturado en 1978, regresa como espectro para atormentar a su represor prófugo. La película invierte simbólicamente el relato histórico mostrando a los victimarios acosados por el pasado.


Cine de terror y fantástico moderno y underground

Farsa Producciones y sus películas

El colectivo independiente Farsa Producciones ha sido clave en la producción de cine de terror experimental y underground en Argentina, con títulos como:

  • 1978

  • Cuando acecha la maldad (2023)

  • Necronomicón

  • La bruja

Estas obras exploran el horror desde perspectivas innovadoras y a menudo minimalistas, vinculando el género con la crítica social y la cultura local.


Influencias internacionales y conexiones:

Cine argentino y su vínculo con Hollywood

El personaje de Starship Troopers ha sido un guiño evidente a la ciencia ficción, con vínculos simbólicos y temáticos con El Eternauta. También se destacan influencias en series como Cybersix, que tiene paralelismos con Dark Angel de James Cameron.


“Hombre mirando al sudeste” y su influencia

Esta película argentina de ciencia ficción sirvió de inspiración directa para la producción estadounidense K-Pax, mostrando cómo el cine argentino ha permeado en el imaginario internacional.

Ciencia ficción previa y literatura gráfica,el boom internacional de El Eternauta( la serie)

"Invasión" y su legado

Además de la influencia directa en el cine de género, Invasión y El Eternauta han establecido un patrón narrativo para la ciencia ficción argentina, abriendo la puerta a futuras⁹ producciones en este género.

https://es.m.wikipedia.org/wiki/El_Eternauta_(serie_de_televisi%C3%B3n)


Cierre y perspectivas

El cine de terror y fantástico argentino ha transitado un camino desde las raíces clásicas y el revisionismo político hasta las expresiones contemporáneas underground, universitarias y colaborativas con Hollywood. El auge actual confirma la vigencia y el potencial de un género que combina la identidad local con las tendencias globales.


Artículo abierto a futuras modificaciones



Friday, May 16, 2025

Triunfo histórico y la chispa vino desde Córdobs

 


¡Bravo, compañeros! ¡Esto es un verdadero logro! Que la propuesta haya sido aceptada en Wikipedia y forme parte de un artículo es una victoria cultural, histórica y simbólica.

Aunque hayan omitido mi nombre, la idea, la lucha y el legado están ahí, visibles y documentados para el mundo entero. Porque siempre lo dije y aclare,esto va más allá de una lucha personal,aunque existió,nada se logra solo y esto lo logramos "TODOS". Eso no lo borra nadie, y lo más importante:

Ya no pueden decir que nunca existió.

Logramos que:

Una iniciativa popular por la historieta quede registrada para siempre.

Nuestra visión llegue a una enciclopedia global consultada por millones.

Se empiece a dar crédito al valor cultural de la historieta desde una mirada federal, democrática e independiente.

"Es justicia."

Y es también una advertencia: la próxima vez que quieran apropiarse, tendrán que pasar por la historia que ya está escrita.
Y para cerrar esta jornada histórica,parafraseando al eslogan de El Eternauta: "NADIE SE SALVA SOLO",el héroe es colectivo.

Les dejo los links👇
(Español)
https://es.wikipedia.org/wiki/D%C3%ADa_de_la_Historieta
(Inglés)
https://en.wikipedia.org/wiki/Argentine_comics

Concientización sobre la alfabetización en cómics (ampliado en el articulo sobre la ley inglesa) https://en.wikipedia.org/wiki/Comics_Literacy_Awareness

Thursday, May 15, 2025

La historieta como política cultural: cómo una propuesta argentina anticipó tendencias globales

  





La historieta como política cultural: cómo una propuesta argentina anticipó tendencias globales

Por Fernando Gabriel Sosa


En 2012, desde el colectivo Barricada Cómics, impulsé la primera propuesta de ley de fomento a la historieta argentina, concebida como una política pública integral que contemplaba desde la producción y distribución de cómics hasta su incorporación educativa y patrimonial.


En su momento, fue una iniciativa adelantada a su tiempo: no existía aún una legislación nacional específica ni marcos de apoyo institucional que reconocieran a la historieta como una expresión cultural y pedagógica legítima. Sin embargo, en los años siguientes, diversos países comenzaron a promover políticas similares. ¿Coincidencia o visión anticipada?


Una ola global posterior a 2012

Investigaciones recientes permiten establecer una línea de tiempo donde varias naciones comenzaron a implementar planes y leyes de fomento a la lectura y a la historieta, que guardan una estrecha relación conceptual con lo planteado en nuestra ley original.


Brasil

2018 – Ley 13.696 - Política Nacional de Lectura y Escritura (PNLE): establece una política permanente para promover el libro, la lectura y la literatura.


2024 – Reglamentación de la PNLE firmada por Lula: institucionaliza el Plan Nacional del Libro y la Lectura (PNLL).


España

2021 – Plan de Fomento de la Lectura 2021-2024: reconoce el papel de la lectura y el cómic como factor educativo y cultural.


2025 – Ayudas estatales al cómic: financian por primera vez 40 obras, con especial énfasis en autoras mujeres y sin uso de IA.


Francia

2024 – El Centro Pompidou consagra la bande dessinée: cinco exposiciones simultáneas y más de 1.000 originales consagran a la historieta como arte mayor.


Reino Unido

2014 – Comics Literacy Awareness (CLAw): ONG que promueve la alfabetización a través del cómic. Crea el cargo de Comics Laureate, figura que recorre escuelas y bibliotecas como embajador del noveno arte.


¿Influencia indirecta? ¿Visión anticipada?

Es difícil afirmar una influencia directa. Pero lo cierto es que los principios de fomento, democratización, inclusión y soberanía cultural que guiaron nuestra propuesta de 2012 son los mismos que hoy inspiran planes oficiales en distintas partes del mundo.


La diferencia es que allí se implementaron. Acá, fuimos invisibilizados o apropiados sin reconocimiento.


Reivindicación y Visibilización: El Valor de una Propuesta Pionera en la Historieta Argentina

Durante años, fui uno de los primeros en plantear la necesidad de una política pública integral de fomento a la historieta en Argentina. En 2012, desde Barricada Cómics, impulsé una propuesta que no solo buscaba apoyar la producción, sino también la distribución, educación y reconocimiento cultural de la historieta como una expresión legítima y vital.


Hoy, al observar cómo varios países —Brasil, España, Francia, Reino Unido y otros— adoptan leyes y planes para promover la historieta y la lectura, queda claro que esa visión adelantada fue parte fundamental de un movimiento global que tardó en ser comprendido y valorado en nuestro país.


¿Hubo influencia directa? Tal vez no. Pero no se trata solo de influencia puntual, sino de haber sido una de las voces pioneras que plantearon estas ideas en un momento en que parecían invisibles.


Ser pionero implica a veces el costo del olvido y la invisibilización, pero también sienta las bases para futuros reconocimientos y avances. Mi trabajo no fue solo un documento, sino una semilla que se fue nutriendo con el tiempo y con la energía de quienes creen en el poder cultural y educativo de la historieta.


Esta reivindicación no es solo personal, sino un llamado a valorar y reconocer a quienes desde abajo, con esfuerzo y visión, construyen caminos que otros luego transitan.


Porque la historia cultural no se hace solo con grandes nombres o intereses comerciales, sino con propuestas auténticas y comprometidas que buscan democratizar el acceso y la creación.


Dedicatoria


A la memoria de mi padre, que sembró en mí la semilla de la lucha social.

A mi abuela, que me enseñó el valor transformador de la cultura.


Material de descarga y difusión

Descargar PDF comparativo con fuentes oficiales 👇https://drive.google.com/file/d/1WGMHvF7lfnIWIzKR8UxOH1zo-7G9dcmV/view?usp=drivesdk






Fernando Sosa: El Impulsor Invisibilizado de la Ley de Fomento a la Historieta Nacional




Fernando Sosa: El Impulsor Invisibilizado de la Ley de Fomento a la Historieta Nacional

Introducción

La historieta argentina ha sido un pilar de la cultura popular, pero su reconocimiento y fomento estatal han sido históricamente limitados. En 2014, la sanción de la Ley de Fomento a la Historieta Nacional marcó un hito en la protección de este arte. Sin embargo, la historia oficial ha invisibilizado a Fernando Sosa, historietista cordobés y miembro del colectivo Barricada Cómics, quien presentó el proyecto original en 2012. Su trabajo quedó desplazado, su reconocimiento negado, y su influencia borrada por intereses políticos y mediáticos que reescribieron la historia en favor de otros actores.

El origen del proyecto de ley (2012)

En 2012, Fernando Sosa impulsó un proyecto de ley destinado específicamente a fomentar la historieta nacional, protegiendo a sus creadores, editoriales y promoviendo su preservación cultural. Su propuesta generó interés en el sector y sentó las bases para un debate legislativo crucial. Sin embargo, este esfuerzo fue posteriormente postergado, en lo que muchos consideran una maniobra política para favorecer a sectores con mayor poder de influencia en el ámbito cultural.

El "cajoneo" del proyecto y la apropiación por el INAG (2014)

El proyecto de Sosa fue cajoneado en el Congreso sin una explicación clara. En paralelo, la diputada María del Carmen Bianchi, respaldada por sectores de la cultura gráfica como ADA y Banda Dibujada, impulsó la creación del Instituto Nacional de las Artes Gráficas (INAG). Si bien esta ley promovía disciplinas gráficas en general, diluyó la propuesta original enfocada en la historieta y desplazó a Sosa del reconocimiento por su iniciativa.

Campaña de desprestigio y invisibilización

Además de ser desplazado del reconocimiento, Fernando Sosa fue víctima de una campaña de desprestigio impulsada por medios afines al oficialismo como Página 12 y Comiqueando, donde Andrés Valenzuela y Andrés Accorsi jugaron un rol clave en deslegitimar su figura.

A nivel local, el boicot continuó con la amenaza de un columnista de Radio Universidad de exponerlo públicamente en el programa de César Barraco, orquestado por un miembro del colectivo Prendefuego, quien previamente había difamado y desplazado a Sosa de su propio ciclo Comicazo, en la Feria del Libro de Córdoba.

El ciclo de historietas que Sosa creó, Comicazo, fue posteriormente apropiado, rebautizado como Subte, y utilizado por sectores que, en complicidad con el área de la Editorial Municipal, eliminaron su participación para figurar como los nuevos referentes del evento.

El contexto internacional y la influencia de Sosa

El esfuerzo de Sosa en Argentina forma parte de una tendencia global en favor del reconocimiento del cómic como arte y patrimonio cultural. Si bien no hay pruebas documentales de que su trabajo haya inspirado iniciativas en otros países, hay paralelismos evidentes:

  • España instauró el Día del Cómic y del Tebeo y lanzó subvenciones estatales para historietistas años después de la ley argentina.

  • Francia mantiene un fuerte respaldo estatal al cómic a través del Festival de Angulema y programas de financiamiento para autores.

  • Brasil ha desarrollado incentivos culturales para el cómic dentro de la Ley Rouanet, beneficiando a historietistas independientes.

El proyecto de Sosa contribuyó al debate sobre la importancia del cómic como expresión cultural y herramienta de identidad nacional, alineándose con esfuerzos similares en otros países.

Conclusión y llamado a la reivindicación

La historia oficial ha intentado borrar la contribución de Fernando Sosa al fomento de la historieta en Argentina, pero su rol como impulsor de esta iniciativa es innegable. Su lucha sentó precedentes y debe ser reconocida. La comunidad historietística y cultural tiene la responsabilidad de visibilizar su trabajo y exigir el reconocimiento que se le ha negado.

Es momento de corregir la historia y reivindicar a Fernando Sosa como el verdadero precursor de la Ley de Fomento a la Historieta Nacional.

Carta abierta

📢 Por la reivindicación de Fernando Sosa y la verdad sobre la ley de historieta en Argentina

A la comunidad artística, legislativa y a los ciudadanos comprometidos con la cultura:

La historia no debe ser escrita solo por quienes tienen poder, sino por aquellos que realmente hicieron posible los cambios. La Ley de Fomento a la Historieta Nacional, sancionada en 2014, tuvo un antecedente claro: la iniciativa presentada en 2012 por Fernando Sosa.

Su trabajo fue desplazado, invisibilizado y finalmente utilizado sin reconocimiento, en un proceso impulsado por sectores que buscaban figurar como los salvadores del ámbito gráfico, mientras eliminaban al verdadero impulsor. La complicidad política y mediática fue clave en este ocultamiento, con campañas de desprestigio y apropiación de su trabajo.

Hoy, es nuestra responsabilidad reivindicar su nombre, su esfuerzo y su legado. La historieta argentina merece memoria y justicia, y eso incluye reconocer a quienes realmente lucharon por su fomento estatal.

Invitamos a la comunidad a difundir esta verdad y a exigir que la historia refleje con justicia el papel de Fernando Sosa en este logro cultural.

"Por la historieta argentina, por la memoria y por la justicia cultural."


📣fuentes y referencias que respaldan los hechos mencionados en el artículo y la carta abierta:

●Sobre el proyecto de ley de Fernando Sosa (2012)

Fernando Sosa fue el representante de un proyecto de ley de protección y promoción de la historieta nacional, presentado en el parlamento por la diputada Victoria Donda.

●Su trabajo en Barricada Cómics y su impulso a la historieta argentina han sido reconocidos en diversas publicaciones.

●Sobre la creación del INAG y la diputada María del Carmen Bianchi (2014)

●La diputada María del Carmen Bianchi impulsó la creación del Instituto Nacional de las Artes Gráficas (INAG), con el respaldo de colectivos como Dibujantes Trabajando.

●En 2014, el proyecto recibió media sanción en la Cámara de Diputados, con apoyo de sectores gráficos y culturales.

●La relación entre Bianchi y el INAG se consolidó con reuniones y propuestas de reglamentación en años posteriores.

●Sobre la campaña de desprestigio y el rol de medios como Página 12 y Comiqueando

●Página 12 ha publicado artículos sobre el INAG y su proceso legislativo, con participación de figuras como Andrés Valenzuela.


Comiqueando ha promovido eventos como Subte, el ciclo que reemplazó a Comicazo, sin reconocer el trabajo previo de Fernando Sosa.

●Sobre la apropiación del ciclo Comicazo y su transformación en Subte

Comicazo, creado por Fernando Sosa en la Feria del Libro de Córdoba, fue posteriormente reemplazado por Subte, con el respaldo de la Editorial Municipal.

La Feria del Libro de Córdoba ha promovido el evento Subte como parte de su programación oficial, sin reconocer el trabajo inicial de Sosa.

♦️♦️♦️fuentes y referencias que respaldan los hechos mencionados en el artículo y la carta abierta:

Sobre el proyecto de ley de Fernando Sosa (2012)

  • Fernando Sosa fue el representante de un proyecto de ley de protección y promoción de la historieta nacional, presentado en el parlamento por la diputada Victoria Donda.

  • Su trabajo en Barricada Cómics y su impulso a la historieta argentina han sido reconocidos en diversas publicaciones.

  • 👇https://www.tebeosfera.com/autores/sosa_fernando_gabriel.html

Sobre la creación del INAG y la diputada María del Carmen Bianchi (2014)

Sobre la campaña de desprestigio y el rol de medios como Página 12 y Comiqueando

Sobre la apropiación del ciclo Comicazo y su transformación en Subte








Wednesday, May 14, 2025

“Arte sin blindaje: la vulnerabilidad de los creadores gráficos”

 


 Hay varios motivos por los que el mundo de la gráfica (y otras áreas creativas) sufre tanto desconocimiento y desamparo, y no siempre es por casualidad, sino que hay factores estructurales y económicos detrás:

  1. Complejidad legal y tecnológica
    Las leyes de propiedad intelectual fueron creadas hace mucho tiempo, cuando la producción creativa era muy distinta (libros, música, cine tradicional). La gráfica digital, videojuegos, animación y multimedia evolucionaron muy rápido, y las leyes no siempre se actualizan a la par. Esto genera vacíos legales y zonas grises.

  2. Dificultad para demostrar autoría
    En la gráfica y diseño, es fácil que ideas similares surjan por coincidencia o inspiración común, y es complicado probar que algo fue robado, especialmente si no hay registro formal o evidencia clara.

  3. Poder y desigualdad de mercado
    Las grandes empresas, productoras y plataformas tienen recursos para registrar, proteger y litigar. En cambio, muchos artistas y diseñadores trabajan como freelancers o pequeños estudios sin asesoría legal, lo que los vuelve vulnerables frente a apropiaciones.

  4. Cultura del “uso libre” o “copiar-pegar”
    Internet y redes sociales fomentan el compartir rápido, y mucha gente no entiende ni respeta los derechos de autor, creyendo que “todo es gratis” o que “usar imágenes sin permiso está bien”. Eso genera abusos y desprotección.

  5. Falta de educación y difusión
    En muchos países, no se enseña ni se difunde suficiente información sobre derechos de autor y cómo proteger las obras creativas. Los creadores suelen enterarse “en las malas” o por experiencias frustrantes.

  6. Intereses económicos
    A veces, ciertos sectores se benefician del desorden legal o la falta de regulación clara porque pueden aprovecharse del trabajo ajeno sin pagar por licencias o permisos.


En resumen, no es solo un error o negligencia, sino una combinación de factores sociales, legales, tecnológicos y económicos que hacen que el sector creativo gráfico sea muy vulnerable.

Por eso es tan importante que creadores como vos estén informados, se organicen y empujen para cambiar esas dinámicas.

¿Qué podemos hacer?

📌 Registrá tu obra: Aunque no sea obligatorio, registrar lo que hacés (ya sea en Dirección Nacional del Derecho de Autor, Creative Commons, o en correo electrónico certificado) te da una prueba de autoría ante cualquier conflicto. No cuesta tanto y te puede salvar.

📌 No muestres todo: Si vas a presentar una idea a alguien (editoriales, concursos, convocatorias), no entregues el 100%. Guardate algo clave: un final, un giro, un personaje central. Mostrá lo suficiente para interesar, no para que te la roben.

📌 Usá contratos o NDAs: Si vas a compartir algo delicado con alguien, pedí que firmen un acuerdo de confidencialidad (NDA). No tengas miedo de hacerlo, es tu derecho.

📌 Documentá todo: Guardá mails, capturas de pantalla, fechas. Si alguien te pidió ver tu obra, dejá asentado que vos la tenías antes.

📌 Informate y compartí: Muchos artistas no saben esto y van desprotegidos. Ayudemos a correr la voz. Lo que hoy le pasa a otro, mañana te puede pasar a vos.

📌 Unite a espacios colectivos: Foros, asociaciones, redes de creadores. En grupo, se resiste mejor. Y se aprende más rápido cómo moverse.


 Fernando Sosa.

Autor y editor de Barricada comics.




Sunday, May 11, 2025

𝙍𝙚𝙞𝙫𝙞𝙣𝙙𝙞𝙘𝙖𝙘𝙞𝙤́𝙣 𝙙𝙚 𝙡𝙖 𝙖𝙪𝙩𝙤𝙧𝙞́𝙖 𝙙𝙚𝙡 𝙋𝙧𝙤𝙮𝙚𝙘𝙩𝙤 𝙙𝙚 𝙇𝙚𝙮 𝙉.º 8181-𝘿-2012 (𝙁𝙤𝙢𝙚𝙣𝙩𝙤 𝙖 𝙡𝙖 𝙃𝙞𝙨𝙩𝙤𝙧𝙞𝙚𝙩𝙖 𝙉𝙖𝙘𝙞𝙤𝙣𝙖𝙡)

𝙍𝙚𝙞𝙫𝙞𝙣𝙙𝙞𝙘𝙖𝙘𝙞𝙤́𝙣 𝙙𝙚 𝙡𝙖 𝙖𝙪𝙩𝙤𝙧𝙞́𝙖 𝙙𝙚𝙡 𝙋𝙧𝙤𝙮𝙚𝙘𝙩𝙤 𝙙𝙚 𝙇𝙚𝙮 𝙉.º 8181-𝘿-2012 (𝙁𝙤𝙢𝙚𝙣𝙩𝙤 𝙖 𝙡𝙖 𝙃𝙞𝙨𝙩𝙤𝙧𝙞𝙚𝙩𝙖 𝙉𝙖𝙘𝙞𝙤𝙣𝙖𝙡)

Soy Fernando Gabriel Sosa, autor y redactor original del Proyecto de Ley N.º 8181-D-2012, conocido como el Proyecto de Ley de Fomento a la Historieta Nacional, presentado en el Congreso Nacional en 2012. Esta propuesta tenía como objetivo la protección y promoción de la historieta como una de las expresiones culturales fundamentales de Argentina, adaptando una ley brasileña de fomento a la historieta a nuestro contexto local.

Para dar visibilidad a este proyecto, fundé el grupo de Facebook “Unidos por la Historieta Nacional” hace 13 años, con el propósito de reunir a colegas, artistas y aficionados que se interesaran en apoyar esta causa. Mi intención siempre fue promover un espacio colectivo que luchara por políticas públicas que respaldaran la historieta argentina.

A lo largo de este proceso, recibí el apoyo de muchos artistas y colegas que comprendieron la importancia del proyecto. Sin embargo, algunos sectores dentro del ámbito de la historieta, particularmente las agrupaciones ADA (Asociación de Dibujantes Argentinos) y Banda Dibujada, que inicialmente se comprometieron a apoyar mi propuesta, decidieron no respaldar públicamente el proyecto en el momento crucial. Estas agrupaciones, al mismo tiempo, se alinearon con la diputada María del Carmen Bianchi, quien presentó un proyecto similar en 2014, el cual finalmente fue sancionado como Ley N.º 27.067.

Es importante destacar que, aunque mi proyecto fue archivado, la Ley N.º 27.067 que se sancionó con posterioridad guardaba muchas similitudes con la propuesta original que yo había redactado. La falta de reconocimiento a mi autoría, a pesar de ser el punto de partida de dicha ley, ha sido una constante en este proceso. Aunque la diputada Victoria Donda presentó inicialmente mi proyecto, fue Bianchi quien, con el apoyo de otros actores, logró llevar adelante un proyecto paralelo que, sin embargo, no reconoció mi trabajo.

Esta situación, sumada a la falta de unidad en el sector y los intereses contrapuestos de algunas agrupaciones, subraya la injusticia que viví al ver cómo mis ideas y esfuerzos fueron adoptados sin el crédito correspondiente. Es evidente que la propuesta que se transformó en ley tenía sus raíces en el trabajo que había iniciado con el Proyecto de Ley N.º 8181-D-2012, pero sin que se me diera el reconocimiento público que merecía.

Mi labor no fue un intento de buscar protagonismo, sino de defender la cultura nacional, la historieta y a los artistas que la crean. Sin embargo, la falta de apoyo y la competencia interna dentro de la misma industria, sumado al proceso político que se dio, cajoneó mi propuesta original y permitió que otros se beneficiaran sin darme el crédito.

La historia de la Ley de Fomento a la Historieta Nacional no es solo la historia de una ley, sino también la de una lucha por la reivindicación de un sector cultural que ha sido históricamente marginado. Mi contribución fue esencial en la creación de ese marco legal, y aunque no se me dio el crédito por ello, mi trabajo siempre estará presente en el espíritu de esta ley.
Bueno,dicen que una imagen vale más que mil palabras,ok, aquí hay más de una que acredita todo lo que digo,estan divididas entre las fotos de la reunión del A.D.A (BsAs 08/05/2012) donde me veran entre los presente,viaje especialmente para ello y para reunirme con los asesores de Libres del Sur,ese día ante todos mis colegas lo anuncie. Las otras fotos fueron el día de la presentación en el HCDN con los dip. Donda y Roy Cortinas,asistieron entre otros


















Rubén Meriggi y representantes de BD que luego se abrieron del proyecto como el ADA,del cual recibi el pedido via email del presidente Jorge Libman que decia:"Estimado Fernando,
Te aclaro que ningún miembro de ADA PARTICIPÓ de la movida de la historieta nacional, y si lo hizo, cuestión que
desconozco, puede haber sido solo a título personal.
Como asociación solo hemos participado en el proyecto Heller Sabatella.
Por lo tanto te pido modifiques cuanto antes este comunicado de prensa.

atentamente,
Jorge Libman"
Tiempo después en 2014,la Diputada Bianchi junto a ADA renovada y otros colegas de BD apoyaron la ley del INAG,que tiene una base a la ley de Fomento a la historieta nacional presentada en septiembre de 2012,desestimando lo anterior hecho por nosotros e incluida la ley de Heller/Sabatella.

PD:Hoy se cumplen 13 años de haber creado el grupo Unidos por la Historieta Nacional y lejos de querer un conflicto,hay otra historia y en honor a la verdad,hay que contarla y no que solamente se cuente una parte y se niegue la otra. Y que lo sepan @todos

Friday, August 18, 2023

Barricada cómics triunfa en España y el mundo

 Buenos días gente, empezamos con excelentes noticias,Barricada cómics y nuestra revista de relatos Pulpería,sigue liderando el catálogo que tiene la empresa Española Lektu y encabeza la mayor cantidad de descargas y visualizaciones principalmente con un público orientado a todo el habla hispana y en especial en España,que están siendo los primeros en acompañar nuestra propuesta editorial. Quiero agradecer por este gesto a nuestros lectores y colaboradores .Y la moraleja es,nunca den por muerto y entierren a quien todavía puede dar batalla,aún atrincherado en sus ideas de dar a conocer a la historieta y nuestra literatura universal. Por más que lo intentaron,no dando valor a lo hecho,menospreciandonos e invisibilizando e incluso,censurandonos de todos los eventos,las publicaciones,portales,periodicos y medios de difusión coptados por un sector que se se cree dueño de la historieta y el poder politico,sepanlo,no desaparecimos,estabamos tomando impulso nomas,les dimos un respiro,pero aqui estamos,mas vivos y con fuerzas que nunca ;)




Thursday, August 17, 2023

Ovejas eléctricas entrevista a Fernando Sosa (FM A Galena)



El día sábado 12/08 estuve en los estudios de A Galena FM entrevistado por los conductores Germán Levy y Linxe Maldonado en su programa Ovejas eléctricas que va de 15 a 17 hrs bajo ek amparo protector de esa misma emisora comandado por Micael Ferrazano que opera la musicalización y puesta al aire.Pase un rato muy ameno hablando de sobre mi trayectoria en el mundo de la ilustración historietas,animación y de todo un poco,en una charla des-estructurada. Agradeciendo el espacio y difusión a los creativos y a la historieta,les invito a compartir esta nota que aquí les comparto.

Thursday, July 06, 2023

Daimon



Miguel was a young journalism student and member of the student union during the military dictatorship of the 1970s.
Due to his active participation in the mobilizations and political militancy, he is kidnapped along with a dozen of his companions.
The story begins in the facilities of the clandestine detention center La Perla, in 1978.
Tortured by his captors, Miguel dies in one of the sessions in charge of the "turk" (Jorge in civilian clothes) and his collaborators.
5 years later, in full democracy, the prosecution of the military junta begins.
"The Turk" already a fugitive from the law, takes refuge in a seedy tavern in the suburbs, waiting for the contact of his former comrades-in-arms to bring him the adulterated documentation to escape the country.
The torturer, harassed by his memories and submerged in a deep addiction to alcohol and with a life ruined by the abuse and abandonment of his family, waits for his time to escape.
The specters of the past return and Miguel among them to remind him of what he did and is still not condemned.

Script and storyboard: Fernando Sosa
Directed by Andres Dentoni and Fernando Sosa.
Camera: Beto Dentoni and Andres Dentoni
Edition:A.Dentoni and brothers
Sound: Fernando Sosa
Costume designer: Valeria Fachinni
They act: Marcelo Mariscal (the Turk)
Maximilian Galletto (Miguel/Daimon)
Collaborators: Felipe Patti, Fernando Sosa, Silvana Pereyra and others
Year of completion:2023
*Winner of a special mention for its theme in the annual sample of the Faculty of Film and TV of the U.N.C.

Friday, October 28, 2022

Friday, January 07, 2022

Separador fin de año Cosquin Rock FM 2021 oyentes

Recién acabo de conseguir lo que fue para mi una sorpresa mayúscula con la inclusión de un audio que envié a Cosquin Rock FM durante el año,que los saludaba y daba el valor que tienen,porque son una compañía diaria,mas para los que trabajamos desde casa y mas si hay buena música y conductores piola. Como les decía,durante todo Diciembre de 2021 la gente de la radio tuvo la idea de hacer un separador agradeciendo a los oyentes y entre muchos audios que están ahí se agrego uno que supe enviarlo si mal no recuerdo un día sábado ya ni se de que mes, en el programa de Martin Torrilla. La verdad que escucharlo todos los días durante un mes las 24 hrs en medio de las tandas,fue un grato regalo que nos hicieron. Hoy Flor Aquin del programa de la siesta,después del mangazo para tenerlo de recuerdo que vengo haciéndoles a todos los programas desde hace unos días,ella tuvo la gentileza de enviármelo. Así que doblemente contento por el regalito. Se me puede oír a los 00:42 y 00:51 del vídeo :)

Saturday, July 24, 2021

Brian Castaño vs Jermall Charlo,robo

Hace una semana atrás asistimos a lo que a mi parecer,es un robo,un acto mas de corrupción que tristemente nos empezamos a acostumbrar,esta vez le toco al box y a nuestro compatriota Brian "el Boxi" Castaño,que ampliamente dominó el combate ante el mellizo Jermall "Ironman" Charlo que según muchos especialistas,solo tuvo a maltraer a Castaño en 2 o 3 rounds. Esto sumado a los escándalos del VAR en los torneos de Conmebol y hoy en un claro robo sufrido en los JJOO de Tokio 2020 de otro boxeador y otro Brian,el entrerriano Brian Arregui que le birlaron una clara victoria con KO incluido,algo poco usual en este tipo de eventos olimpicos. Mas allá de todo lo improvisado que fue su llegada a Tokio,ya que estuvo menos de 24 hrs y lo pusieron a pelear,esta claro que el crédito de USA no iba a ser dejado afuera por un argentino. Asi estan las cosas amigos y pero aun,uno no puede decir absolutamente nada en las redes sin que accionen los bots de censura de facebook,cosa que me paso actualmente por desobedecer emitir una opinión sobre estos hechos y me sancionaran en menos de un mes,2 veces. Eso también es grave,no se puede cuestionar,no se puede pensar libremente y menos expresarlo,pero esta el arte para hacerlo,así que aquí mi manera de descargar esa frustración,con humor ;) Aqui vale aclarar que es una parodia de la portada de la banda de groove metal PanterA que termina siendo también un homenaje a ellos. #castañazo

Thursday, March 18, 2021

Nano cartoonz :Beatniks animado

A los que les gustó el video con el proceso de entintado y coloreado final,les tengo el mismo videito con un plus al final,una pequeña animación que me pidió el guionista. Esto es como el Snydercut chochamus 😃,espero les guste.

Monday, March 15, 2021

Beatniks (speed inking)




El proceso de entintado o un "speed inking" con la música de los Beatniks,mítica banda de Moris y Pajarito Zaguri,piedra basal y creadores junto con los Gatos,Sandro y otros del rock nacional.

Monday, January 18, 2021

One shot # 5:el sastre zombi

 Después de 11 años dibujando Tony Destructo para http://www.thewebcomicfactory.com/, damos vuelta la página y seguimos con otras historias cortas y autoconclusivas llamadas One Shot. Aquí el sastre zombi con guión de

Tony DiGerolamo 



Thursday, October 29, 2020

Demo reel Barricada studios 2020


Compilación de algunas animaciones y diseños de personajes del dibujante Fernando Sosa en sus 20 años dentro del mundo de la animación.

Thursday, May 14, 2020

MASTERCOMIC'S ESPECIAL 25 AÑOS





Gracias César Antonio Vidal por dejarme ser parte de este festejo de los 25 años de MasterCómics con las ilustraciones que sume a raiz d tu convocatoria.
Por muchos años más y porque la historieta siga viva y reivindicada.



Tuesday, April 14, 2020

ELEMENTOS EN ACCIÓN VIDEO PRESENTACIÓN

El Planeta es nuestra gran casa, tenerlo en orden y limpio es tarea de todos...
y como en nuestras vidas cotidianas, si colaboramos un poco tendremos un hermoso y habitable hogar para vivir. Ko y su equipo nos ayudarán en este GRAN desafío… ¿Y ustedes ayudarán...?



Thursday, April 25, 2019

La historieta en la universidad

Lo que fue una idea que tomé de otras experiencias en países como Brasil y antecedentes por parte de algunos docentes y por propia experiencia,sobre la importancia que tiene la historieta como recurso en el aula,hoy con agrado veo que esta idea cundió,como por ejemplo en este proyecto que toma de alguna manera esta idea de la ley que propuse en 2012 y que me ayudó a llevar al congreso Libres del Sur.
Y si bien pueda o no tener conocimiento de la misma esta persona que hizo este proyecto para la Universidad de La Plata,termina refozando y dando casi por sentado lo que a algunos jocosamente decian que era darle demasiada pompa a la historieta como parte de una posible inserción en el aula como herramienta educativa,y lo digo puntualmente por el periodista de Página 12 Andres Valenzuela,que se hartó de defenestrarla.
Bueno,vea Valenzuela y otros tantos detractores,que los hubo,a las pruebas me remito y una facultativa llamada Adriana Coscarelli (Docente UNLP),reivindica y lleva al ámbito universitario a la historieta para su estudio.
Como les quedó el ojo?
Fer Sosa
Fuente:http://www.puertasabiertas.fahce.unlp.edu.ar/…/n5/coscarelli

Saturday, March 16, 2019

Actualización de mi biografia en Lambiek,la comicopédia internacional.


Actualización de mi biografia en Lambiek,la comicopédia internacional.
Sinceramente no la esperaba y me sorprendió gratamente.
Gracias a los admisnistradores de Lambiek.

*Español:
Fernando Gabriel Sosa es un dibujante de cómics, editor y animador de Córdoba, Argentina. Es una fuerza impulsora detrás de la escena local de cómics de Córdoba y el iniciador de colaboraciones latinoamericanas como Barricada Comics y Wi-Fi Digital Press. Además, ha proporcionado obras de arte a varias series de cómics independientes de EE. UU. De corta duración y a clientes de varios países europeos. Desde 2010 es el artista del webcomic 'Tony Destructo'.

Temprana edad y educación
Fernando Gabriel Sosa nació en 1974. En su adolescencia en 1992, ya estaba contribuyendo con caricaturas a la revista de humor de Julio Olivera, La Cañada. Estudió diseño gráfico en el Instituto Superior Mariano Moreno en Córdoba (1991-1992) y luego animación 2D y edición digital en la Escuela de Bellas Artes Figueroa Alcorta (1995-1997). Sosa completó su educación en la Escuela de Cine y TV de la Universidad Nacional de Córdoba (1999-2003), mientras trabajaba bajo el director Sergio Pedroza en el equipo de animación de la serie animada 'Orson' (2000-2001) en Garabato Animaciones. Su corta película de acción en vivo '47 El Muerto '(2000), ambientada durante la dictadura militar de la década de 1970, se destacó con una mención especial de la Universidad Nacional de Córdoba.

Escena de comics indie
Sin embargo, la pasión de Sosa seguía siendo los cómics y las caricaturas, pero con la industria profesional del cómic argentino en su punto más bajo en la década de 1990, el joven artista tuvo que buscar refugio en publicaciones de prensa y fanzines. Se convirtió en miembro de la Asociación Independiente de Caricaturistas de Córdoba (A.H.I. Cba) en 1999, y lanzó su propio fanzine El Mostro Comics. Él clasifica a los artistas de cómics Alberto y Enrique Breccia, Hugo Pratt, Francisco Ibañez, Dante Quinterno, Jean Giraud, Joe Madureira, Jorge Zaffino, Ariel Olivetti, Richard Corben, Tanino Liberatore, Simon Bisley, Bruce Timm, Carlos Meglia y Albert Uderzo entre sus favoritos

Carrera profesional
Siguiendo su educación formal, Sosa comenzó a trabajar como ilustrador profesional, animador, dibujante de cómics y diseñador gráfico. Su colaboración a largo plazo con el periódico nacional La Voz del Interior comenzó en 2002, y durante muchos años ilustró las secciones juveniles del periódico Chicos.cor y Zona de Juegos. Además, hizo caricaturas y dibujos para el periódico político Diario Alfil y la sección infantil del periódico gratuito El Diario de Bolsillo, y trabajó para Listos Para Jugar, una revista educativa para niños de Posadas, Misiones. Para Editorial Perfil, ha estado pintando para las reediciones del clásico cómic 'Patoruzú' de Dante Quinterno.

Koni Konfidential de Fernando Sosa
Koni Konfidential

Cómics de Estados Unidos
Sosa unió fuerzas con otros creativos y operó a través de Sapienstoonz Producciones desde 2005 hasta 2011. A nivel internacional, ha estado representado por agencias y estudios de producción como Glasshouse Graphics, Space Goat Productions y Caricatures Now en los EE. UU., Agence Undergram en Francia y desde 2018 por Radebu de Joaquín García en Barcelona, España. La mayor parte de su trabajo de cómics en los Estados Unidos ha aparecido a través de etiquetas independientes más pequeñas y portales de cómics digitales. Para Arcana Comics, ilustró 'Koni Konfidential' (2012), un cómic sobre misterios sobrenaturales en una escuela secundaria de Honolulu, escrito por Mark Poulton. También dibujó para Freazie White, Jr. 'KnightPriest' (2010) en Mega Comics y fue co-artista con Merbitt de 'Fleischer' (2012), una parodia de 'Superman' escrita por Edward Gross y Leon McKenzie para Bluewater Productions . Todas estas producciones fueron, sin embargo, de corta duración, y duraron solo una o dos ediciones. El trabajo de Sosa en la "serie de cómics de música infundida y cargada de acción" 'G.C.D. The Demo Comics para 125 tintas y 'Joe Doogan, Zombie Hunter' para Panday Comics, presumiblemente, nunca vieron impresión alguna.

En 2010, comenzó a trabajar en el webcomic sobre el criminal 'Tony Destructo' con el guionista Tony DiGeralamo de New Jersey para The Webcomic Factory. Desde 2018, trabaja para American Mythology Productions como artista y colorista en nuevas historias con 'Casper the Friendly Ghost' y 'Wendy the Good Little Witch' para el cómic 'Casper & Wendy'.

Arte cómico de Fernando Sosa Arte cómico de Fernando Sosa
'Fleischer' y 'Joe Doogan, Zombie Hunter'

Otras producciones extranjeras.
El arte de Sosa también apareció en los periódicos mexicanos, en una serie de libros infantiles para la comunidad judía en Brasil y en libros infantiles para el mercado holandés (a través de Striptekenaars.nl). En 2015, también proporcionó una página de prueba para un nuevo cómic holandés basado en la franquicia de la película 'Flodder' de Dick Maas en la década de 1980, escrita por Wijo Koek, pero tuvo que rechazar la tarea. Para un cliente en Italia, trabajó en el cómico comic pornográfico en línea 'Miss Joan' (2009), aunque la mayoría de los episodios en línea se acreditan a un cierto "SAM". Sosa se desempeñó como editor de la antología de zombies comics 'Z-Time' (2012) de Markosia en el Reino Unido.

Flodder de Fernando Sosa
Flodder (página de prueba)

Comics de barricada
En 2007, Fernando Sosa inició el grupo independiente de cómics latinoamericanos Barricada Comics, para el cual se desempeñó como editor, supervisor y artista colaborador. La serie de antologías homónimas recopiló historias de autores sudamericanos y españoles, y estuvo disponible como libros electrónicos a través de DriveThru Comics. Entre los muchos autores contribuyentes estuvieron Mariano Abuh, César Acevedo, Juan Alarcón, Sergio Álvarez, Pedro Belushi, César, DaniZar, Adrian Forni, Alfredo Gerez, Guillo-O, Rubén Davilla, Martin Gimenez, Víctor González, Kewois, Sebastián Lucqué, Sergio Martínez, Gustavo Moriena, Juan Paz, Guillermo Romano, J. Antonio Rubio, Jennifer Rubio, Carlos Scherpa, Sebastián Weis y Pablo Zambrano. Barricada Comics también lanzó la novela gráfica zombie 'Mortal Zombie' de Moraneus y Mario C. Carper, la 'Heroina' post apocalíptica de Pedro Belushi y Guillermo Zerda y la antología de superhéroes de la década de 1940 'Golden Age World'. Algunas producciones de Barricada fueron publicadas en forma impresa por la editorial cordobesa Yammal.

Prensa digital wifi
Las actividades de Barricada finalmente se convirtieron en Wi-Fi Digital Press, que fue establecida en 2009 por Sosa en cooperación con el editor puertorriqueño Javier Acevedo (a.k.a. Javier Sama) y el guionista español Jaime Collado. Wi-Fi Digital ha lanzado antologías de terror ('Brujas') y series de cómics como 'Heroina' (de Pedro Belushi y Guillermo Zerda), 'Carla Alba' (de Fyto Manga), 'Mate Cosido' (de Carlos Scherpa, Leandro Romera y MC Carper), 'Johnny Caronte, Zombie Detective' (por Javier Collado y Tony Sandoval), 'Rottentail' (por David Hayes y Kurt Belcher), 'James Zomb' (por Nando Vicente) y 'Elven' (por Nando Vicente). Wi-Fi Digtal Press también es una agencia de creadores de cómics con influencia asiática, estadounidense y europea que brindan servicios creativos a la industria del entretenimiento.

Otras actividades
Fernando Sosa participó en el festival Expotoons 2010 con el corto animado 'Aerolito', que también estuvo representado en el documental 'Todotoons'. Se desempeñó como editor de la revista de rock local Al Abordaje, así como de la revista de humor digital Maria Bizca (2013), que lleva el nombre del personaje de cómics de los años 70 de Julio Olivera. Fernando Sosa, impulsor de la escena cómica de Córdoba y de la feria de cómics Comicazo de la ciudad, fue el iniciador de una ley para promover el arte nacional de dibujos animados, que fue presentado en el parlamento por la diputada Victoria Donda y ampliamente difundido en los medios locales. A través de Barricada Studios, Sosa trabaja como animador y director de videoclips, especialmente para Nuevo Animal Records. Además, es el productor y presentador del programa de radio 'Feed Back' en la estación de radio de Córdoba FM Galaxy 97.3.
https://www.lambiek.net/artists/s/sosa_fernando.htm

Friday, March 01, 2019

Radebu: Comic Book Author Agency: Fernando Sosa 02

Radebu: Comic Book Author Agency: Fernando Sosa 02: Fernando Sosa has worked for newspapers such as "La Voz del Interior" in the supplements for 14 years in "Chicos.cor" an...

Radebu: Comic Book Author Agency: Fernando Sosa 02

Radebu: Comic Book Author Agency: Fernando Sosa 02: Fernando Sosa has worked for newspapers such as "La Voz del Interior" in the supplements for 14 years in "Chicos.cor" an...